Page 157 - 现代服装设计中的文化表达
P. 157

第七章     刺绣文化底蕴的实践


                    在大工业时代,机器刺绣提高了产量和质量,一台现代化的刺绣机要同时使用大约
                1000 根绣针,生产出一匹类似 Prada 2008 年秋冬季用的那种水溶刺绣只需耗时 8 小时
                左右,但手工刺绣是机器永远代替不了的。从时装奠基之父 Charles F.Worth,斜裁女王
                Madeleine Vionnet 夫人,直到 Chanel 的 Karl Lagrfeld 时代,欧洲刺绣一直被他们坚定不
                移地守护着。
                    2002 年,Lesage 刺绣坊加盟 Chanel,这是一间从 1858 年 Charles F.Worth 刚成立首
                间高级订制服沙龙开始,就在 Worth 引见下,与多名当时最杰出的时装设计师 Paquin、
                Poiret、Redfem、Madeleine Vionnet 及 Elsa Schiaparelli 合作无间的巴黎顶尖手工刺绣坊。
                虽然归为 Chanel 旗下,它仍然是时装界巨子首选的刺绣供应商。上千年的工艺传承、
                上千年的服装文化积淀,手工刺绣已成为一个富有魔力的领域,同时又富有无穷创造

                性。它的价值体现在对艺术创作和传统手工艺的顶礼膜拜,以及对细节不厌其烦地专
                注。它因为人们对美丽的疯狂信仰而存在,在对品质坚持卓越的信念作用下会从今天,
                带着无数光芒走向未来”。
                   (三) 刺绣在现代服装设计中的审美心理需求

                    在服饰心理学中,着装心理包含求美的心理需求。人对美的需求是人类求美的心理
                活动的内在动力。当它一旦与对象的美的特质发生碰撞的时候,自然会产生出一种对美
                的形式的意志需求和表现欲。而刺绣这一元素在几千年的文化沉淀中,始终能保持着经
                久不衰的艺术魅力,说明它是人们普遍能接受与认同的艺术代表,如果设计师能把这种
                最能代表文化内涵的元素巧妙的应用到现代服装设计中,那将能把现代服装的设计推向
                更高的艺术巅峰,能让现代服装更具有文化深度。随着人们的文化素养的提高,对美
                的追求更体现在对精神美的追求上,所以只有选择最能代表民族文化的艺术元素,才
                能把民族文化的精髓体现在服装设计上,刺绣就是现代国内外服装设计师们最宠爱的

                设计元素。

                     二、传统刺绣图案在现代服装设计中的应用

                    每幅刺绣背后都蕴含着独特文化,在所处时代具备前瞻性与时代感,这是众人经过
                长年不断努力所创造出来的,特别是中国传统图案,这是诸多艺人与几十代工匠对前人
                工艺的提炼。当国际化进程逐步加快,传统文化难以满足现代发展所需。对此愈多设计
                者纷纷开始尝试着将传统元素与现代时尚元素进行有效综合并通过服饰有效展示出来,
                现代社会中极具复古意味的服饰就是典型案例。由于古装的时代特性极其鲜明,因此现
                代社会中复旧流行并非只是一味模仿与复制传统元素,通过对现代形式的诠释与包装让
                其能够突显出古代特色的同时还能够充分展示出现代时尚感,能够充分满足现代人审美
                需求,通过传统元素和现代工艺的综合能够保证服装刺绣走在时代前沿。
                    服装装饰是刺绣发展的巨大推动力且贯穿中国传统文化,无论是冠帽、上衣,还是

                裙裤、手套、鞋袜等,但凡是人们穿戴之物都会通过刺绣工艺加以装饰,现今看来刺绣


                                                      149
   152   153   154   155   156   157   158   159   160   161   162