Page 109 - 音乐教学中的审美教育研究

第二章 中国音乐教育的发展现状

个群体是否具有与其他群体类似的特点（例如：该群体的历史上曾经出现过哪些
重要人物），如果没有的话，那么我们就不能简单地将其看作是一个孤立存在的
群体，而是要从多个角度去考察，如该群体所拥有的资源、该群体的传统形式或

静态数据、该民族文化的使用价值或影响力等。结论是它们只会导致自身进步停
滞甚至衰退。多元化音乐教育是其发展的核心理念之一，但在不同国家和地区，
多元化音乐教育的核心理念也不尽相同。
欧洲现实主义教育思想对我国有很大影响。欧洲是其中之一，而上海市则成

为全世界殖民扩张最成功的地区之一。西方国家的价值观念对中国人来说是一个
巨大的挑战。在这种情况下，“以俄从师”的价值观念开始影响到了中国的音乐
教育中去，并逐渐形成了自己独特的模式——苏联式教育。从17时代到19新世纪
以来，在世界上有好多个西欧国家都开设了音乐教育或技术专业造就的课程。最

后，介绍西方音乐理论与教学体系中的核心部分——钢琴伴奏艺术。这一状况一
直到今天仍未得到实质性改变。
进入21世纪的新世纪，2010—2012年间，“审美”将成为音乐教育的核心
价值之一，强调艺术美对认知能力的效能。在审美课堂教学中，教师首先要考虑

的问题是什么是美的，而不是什么是不美的，这就要求教师必须具备一定的素质
和能力，这些素质和能力包括了对美的认识、欣赏、创造等方面，只有这样才能
成为教学的先决条件，也只有这样才能使教学成为可能，否则就会成为教学的无
效。这就是说，只有优美的作品才能唤起艺术的美感，也就是“作品之美决定

着人类的艺术之美。作品之美依赖于人类的艺术。美感存在于客观现实之中，而
它的审美感受又囿于作品本身的审美特性”。由此陷入主客二分二元思维模式，
认为著作之美具有客观性，人类对于所创造之艺术之美具有理性，无疑在审美教
育观念之前推动过中国音乐教育发展之潮流，并且将其理解成为中国音乐教育之

要害，而这种倾向亦建立在支配权之使用上，且与外国音乐教育家雷莫成为审美
教育之关键人物有关，在20世纪七八十年代，审美教育观念在外国官网上得以实
现，并于70年代后期达到顶峰，随着多元音乐教育及实践活动基础理论之流行，
“审美教育”之哲学思想受到诸多研究者之思考与攻击。Brian认为审美意识对

于20世纪大多数艺术形式来说都是“时期上的错误”；A.丹托则强调审美的界定
脱离了艺术和生活之间的联系。音乐是声音艺术，它必须通过人的耳去感受，而
不是通过大脑去理解。因此，音乐教学要让学生在聆听中学会听，这是音乐学习

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