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音乐教学中的审美教育研究
Research on Aesthetic Education in Music Teaching

的主观感受，不同的鉴赏家会对作品进行不同的再现。
简单地说，工作经历就是一家中介公司，它是一个人与人之间的交流。由于
造型艺术的自主性和作为主体自身工作的自我价值的需求，因此，美育也需要通

过参与各种体育活动而获得的美貌和工作上的自省。在美学教学中，经验是一种
主观意识对客观事物的反应，也就是对音准、节奏感、合音、方式、肌理效果等
现实因素的反映。通过对这个独特的要素的经验，我们可以产生各种各样的情感
经验。只有积极、专心致志地实践适当的经验，才能体会美。参加者是各类活动

的参与者、创造者、执行者、欣赏者和批评者。没有学生们的主动参与，是不会
有真正意义上的美学教育的。因此，在课堂上，教师要激发并协助学生进行体验
性的主题活动，给学生提供丰富的感受和感受的机会，让他们获得情感的造型艺
术体验。“审美经验”是“审美主体在整个美学过程中所经历的一种精神状态，

它不是强迫的，是主动的，而不是被动的”。它将美学的行为主体与美学对象相
结合，这里的“审美主体”是指“具有一定的美学工作能力的人，特别是在实践
中所形成的”。“审美主体”即“能给欣赏者带来愉悦感的对象，是审美主体
情感和理性经验的对象”。文化与音乐教育的关键在于使受教育者获得审美的经

验。因此，在正确引导音乐教育者进行各种形式的教学活动的同时，也要鼓励他
们充分发挥自己的创造性思维，运用自己的想象力和想象力，以及自己的艺术创
作能力，使自己在良好的环境下获得审美的经验。
再次，想象力是人类自主发展的最重要的一种体现，它是一种体现人类活

力的思维主体。这是一门富有创意的造型艺术，节奏优美、节奏感优美、和谐悦
耳，都是人类的创造性思维才能创造的。文艺创作、表演、赏析，体现了每个人
的创作理念和创作个性。就其本身而言，不存在词语的意义，也不存在色彩线
框、造型设计姿势等意象素材。我非常喜欢民族舞蹈、戏剧表演和其他的艺术。

其特征是随意、理性和模棱两可。因而其本质上具有创造性的思考能力，能够发
展人的想象力、创造美感。由于其变化性和模糊性，赋予鉴赏者更大的内部空
间，激发了鉴赏者的审美趣味，从而在听觉系统中按照想象和构思再现意象时，
具有明显的主观性。

就鉴赏的对象而言，不同年龄、不同的胎儿性别、审美趣味、审美能力、涵
养等。产生了不同的接受，带有明显的主观二次创作成分。例如，同样的作品，
有的人觉得很美，有的人觉得不好，无法理解，不美观，众说纷纭，这与审美的

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