Page 150 - 美术展览及陈列设计研究
P. 150
美术展览及陈列设计研究
一个隐喻性的过程,产生了基于当代需要基础之上的过去与将来的幻象。”
3. 氛围性元素
在传统美术馆之中,由于布展方式的单一化更多时候仅提供单向的信息传达,
这是由美术馆的定位决定的,很多美术馆仅履行展示艺术品的职业,对于提供艺
术服务和普及艺术教育的职能尚不明确,这些美术馆缺乏与观众的互动性,观众
所接受的也是课堂式或填鸭式的艺术科普,在观赏艺术展览的时候往往对艺术品
产生很大距离感和陌生感。基于现代艺术展览的特性,使美术馆更贴近于生活,
消除美术馆高高在上的神圣属性,构建起贴近观众更具有互动性和触手可及的艺
术场所是当代艺术展览所追求的特性。
美术馆中的光线变化是最主要的氛围性元素,传统美术馆的展览空间多为封
闭性场所,所以光线来源一般为室内灯光,而许多新型美术馆开始将自然光和外
部光线引入展厅之中,从而强化自然与艺术间的平衡关系。例如在当代艺术博物
馆中天顶的窗户可以使室外的自然光线良好地照进展厅中,在光线充足的情况下
能将展厅变成如室外广场般舒适。这样的光线使展览可以顺应光线走向来布置,
不仅可以改变原有光线不足所造成的负面感受,更能使艺术品本身变得更为生动。
马塞尔c杜尚将小便器作为艺术品来直接置于艺术展中引发了艺术圈的轰动
和重新思考,艺术与生活间的界限被人为模糊,对艺术的定义发生了翻天覆地的
改变。在日常生活状态作为艺术元素融入展览中,传统意义上展览空间和艺术品
之间的关系也逐渐被打破,策展人通过灯光、温度、日常用品等改变展厅的原有
结构,为展览空间和艺术品之间的联系提供了更多的可能性。因此如何构建多元
化多形态的艺术场所成为美术馆展览课题之一,对展览空间的不断探索与追求,
构建观众触手可及的艺术平台和公共分享的空间,正是建造当代美术馆的核心价
值所在。
(三)艺术展空间的冲击力和影响
艺术展览的空间让我们对展览整体的视觉冲击力感知更为强烈,例如一个空
间体积巨大的展馆会使展览整体的气势得以提升,观众进入展馆后会被展览空间
吸附进去,展览空间本身的力量在这个时候比艺术品本身更具有冲击力,这种视
觉上的力量是观众参观艺术展览最重要的感受之一。
1. 展览空间中的视觉冲击力
在展览空间中观众通过视觉效果来感知艺术品的存在,视觉冲击力是对艺术
·142·

