Page 60 - 美术展览及陈列设计研究
P. 60
美术展览及陈列设计研究
组成,也是有能量差异的,每个包对应一个“光子”,光子的能量越大造成的化
学破坏也越大。
自然光在展厅中运用时一般多为间接照明,合理控制自然光的强度和质量。
例如将自然光通过界面的反射板多次折射后照射在展品上,从而保证在节约能源
的基础上实现自然光的良好显色照明。
(3)场景陈列照度量的需求
现代陈列对观者互动、参与的关注,使得各种场景装置艺术被逐渐被应用于
美术馆陈列中,实现观者与展品交流互动的初衷以及表达策展者理念、内涵,使
得观者沉浸于其营造的视觉和精神空间之中。在场景的塑造中光是一个元素,不
同的场景形式对光的要求也不相同。
第一,沉浸式场景陈列。沉浸式体验其实可以理解为“进入其中”的艺术体
验。我们从中世纪晚期的哥特风格教堂可以窥探一斑,自然光透过教堂的彩色玻
璃窗洒落在室内形成神秘灿烂的景象,整个平面呈现拉丁十字强调纵深感,加上
唱诗班圣咏的声音刺激,使进入空间的人感觉到仿佛进入天国。在早期美术博物
馆中我们也可以看到一些追求视觉体验雏形,例如通过大尺幅艺术作品占领整个
空间,让参观者无法逃离图画对人视觉的控制,参观者进而产生深刻的思想领悟,
达到人在其中的体验感,例如上海余德耀美术馆展览的《雨屋》。在二战后,因
为人们饱受战争的痛苦,所以艺术家更想让观者沉浸在一种欢乐的空间气氛中,
感受到充满希望的力量。这时艺术家通过设置一些视觉装置,让观者产生时间和
空间的游离之感,获得一种沉浸式的欢乐体验。沉浸式展览指观众可以进入作品
中,甚至参与作品创作,而不是仅在作品外观看的展览形式。沉浸式展览装置多
是采用声光电等元素来呈现,从某种程度上来死活属于新媒体艺术,也可以算是
空间艺术。通过作品在尺度上的夸大,以及置入声音、光电和气味等元素,才可
以使得空间充满艺术,参观者在进入空间后会产生强烈的视觉效应进而沉浸于其
中,得到切身体验的艺术享受。在这种艺术表达中自然光或者人工光抛弃了传统
艺术直接输出让观者被动接受的方式,而是给观者重新建立了主动权。
第二,再现式场景陈列再现场景式陈列是一种新型的展示、传播方式,再现
式场景不仅是某个场景的表达,也是为展品提供原生态的展览环境,将实物展品
呈现在原有的场景中。这种展示形式与传统展柜方式不同,很多展品如果脱离场
景,可能只是一个实质性的物体或是一个时代的产物,通过再现场景可以使观者
·52·

