Page 83 - 美术展览及陈列设计研究

第二章 美术馆空间设计中自然光运用

空间获得同室外相近的照度，获得相似的光环境，让人的视觉心理获得一种统一
感，从而达到内外空间相互吸收，内部空间向外扩散，而外部空间秩序渗透到内
部，内外空间的连接目的。

妹岛和世与西泽立卫设计的金泽 21 世纪美术馆（kanazawa museum of conte-
mporary art of the XXI century，ishikawa Japan，1999—2004）既拥有美术馆的展
示功能又是市民交流的场所，对于这个美术馆设计师除了采用模糊建筑朝向的圆
形平面外，整个美术馆的外墙面都采用了 360°连续的玻璃幕墙，这种极限性的

设计让整个美术馆的光线充足明亮，室外风景自然融入室内，建筑的存在感几乎
都要消失，让人们更多地感受到艺术和城市的关联。巨大圆中还设计了 4 个光庭，
光庭中采用水和绿色植物作为艺术景观，其内墙面也采用了透明或半透明玻璃，
视线的无阻隔与景观的连续形成了内部、外部空间光环境的统一性，整个美术馆

洋溢着一种透明、明亮、开放的感觉，室内与室外空间得到了最大限度的交融（见
图 2-8）。

图 2-8 金泽 21 世纪美术馆光庭

新的建筑理论的提出总与技术的进步密切相关。工业革命带来了铁和玻璃以
后，建筑的围护结构从传统的砖、石、木转变成轻质的玻璃、金属或塑料制品。
摆脱沉重的实墙后，取而代之的是多层次叠合的透明表皮，光影的交错与视线的

交流让人们意识到固定不变的三维空间还具有流动性。这种流动性强调了空间之
间的联系，特别是室内外空间的联系。
美术馆内部空间之间，特别是对光照要求较高的艺术品陈列空间与要求明亮、

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