Page 5 - 古代艺术理论与山水画创作
P. 5
前 言
PREFACE
中国画中的“中国”二字足以说明中国画在世界画坛的独特地位，明晃
晃的“中国”二字为这个神奇的画种烙上了强烈而永恒的烙印，使其散发着
并不刺眼的光芒，中国画凝聚了数千年的中国思想文化、哲学文化、艺术文
化。中国画的民族审美特征是中国画的生命线，而中国山水画作为中国美学
文化的审美重点之一，千余年生生不息，必然在世界画坛也是独树一帜的。
随着时代的发展，中国山水画也经历着转折与变革，有兴盛，也有衰败；
有气势恢宏，也有温婉雅静；有大步流星，也有左右徘徊。一代代画家如同
历史的革命先驱一般对中国画进行着不断的探索与改革，中国绘画对整个东
方乃至世界文化产生了巨大而深远的影响，发展至今，始终围绕着继承与创
新的话题，对传统的再认识，已经成为现代画家最具现代意识的新观念，也
是画家创新的根基，继承并创中国山水画艺术，是中国现实的需要，振兴现
代山水画，使世界各民族之间的文化开放与交融成为新的时代特征，需要我
们进一步深入研究传统艺术，使中国传统山水画继续发挥其独特的价值，弘
扬具有时代精神和民族特色的山水画艺术。
本书共七章。第一章为认识古代艺术，介绍了古代艺术分类、中国古代
艺术理论范畴、中国古代艺术思维理论价值及现实意义、中国古代艺术史知
识体系建构；第二章为山水画的创作要点，介绍了山水画的着色、山水画的
运笔、山水画的用墨、山水画中的题画诗、山水画的构图与透视；第三章为
古代山水画点景研究，介绍了点景在山水画中的影响及价值、传统山水画中
点景的艺术特征、古代山水画点景人物中“高士”形象研究、传统山水画点
