Page 152 - 肖邦与音乐美学
P. 152
Chopin and Music Aesthetic
肖邦与音乐美学
用的复调，肖邦采用了大量的远距离伴奏织体，旋律和伴奏能够结合在一起，形
成似抒情但是并非盲目抒情的艺术感受。
（四）即兴创作的自然流露
在肖邦的《夜曲》组曲中也有很多即兴创作的痕迹，如在升 C 小调《夜曲》
中能够明显地看出肖邦在结尾处有四次装饰音的变化，这说明这一部分的创作完
全是肖邦即兴抒发，在肖邦的很多作品中都有着这种与众不同的即兴性特征，肖
邦的旋律特征正是其音乐创作能力以及高贵典雅、气质个性的自然流露，也正是
肖邦这种即兴创作，能够让听众感受到扑面而来发自心底的诗意性特征，也是肖
邦不愧为浪漫主义杰出代表的证明所在。肖邦的《夜曲》本身也是肖邦内心的坦
诚宣泄，面对现实世界的消亡，肖邦以浪漫主义的方式进行回击，也是肖邦不断
对传统的继承及对传统的颠覆，在浪漫主义的创作过程中，肖邦没有走原本的老
路，也没有刻意创新，而是任凭自己的创作才华自然流露，最终形成的别具一格
的《夜曲》美学特征。
三、肖邦夜曲的音乐分析及演奏特征
（一）夜曲演奏特点
演奏肖邦夜曲时音色是一个最难掌控的难点，这完全取决我们对声音及音色
敏锐的听觉和感受，例如在演奏夜曲中的旋律部分时，用不同触键方式和不同触
键高度来弹出不同音色特点。比如：在演奏旋律部分时双手大臂都要沉下去，用
手臂的自然重量且结合手指的慢速触键，同时结合手指尖不同部位的触键，就能
弹奏出通透饱满或温柔的不同音色；在演奏华彩乐句的时候就要用高抬指快速触
键只靠手指自己的力量就能弹出轻盈的音色。还要注意双手的力度平衡，在保持
纵向和声效果的前提下突出旋律声部。之后就能获得肖邦夜曲所需的优雅动听的
声音，让肖邦音乐更深进入人心 . 有文献显示肖邦一生创作了二十一首夜曲。如
果详细讲解，一篇论文是说不完的，因为二十一首夜曲，每一首都有他的故事。
每一个夜曲作品都有很多内容要去学习。
肖邦的夜曲创作主要分为三个阶段。第一个阶段是 1830 年以前。第二个阶
段是 1835 年左右，第三个阶段是 1835 年之后。
创作的第一个阶段，肖邦夜曲的主要的特色基本上受到菲尔德的影响，因为
夜曲这个体裁就是菲尔德创作的。当时菲尔德的夜曲还是以沙龙表演的形式为主，
142
