Page 226 - 新时期美术展览策划与创意升华

第六章 新时期美术创作研究

第五节 水彩画创作

一、水彩画常用技法

（一）绘画技法
1. 干画法
干画法是指在上一遍色彩并且待其干透后，再用同样的步骤进行多次重叠与

覆盖。它在运笔过程中笔触明显，可运用色块之间的衔接来塑造形象。干画法的
优势在于，在层层重叠后，产生极为丰富的层次效果，使表现对象更加真实而深
入。此法对于光影效果的表现十分适合。但作画时仍需注意，笔必须水分充足，

以防止色彩伛硬死板。
（1）叠加法
叠加法是干画法中的代表画法，即在一次色干后，再进行第二次第三次着色。
叠加法着色由浅入深，色彩变化极为丰富，色块既透明又明确，适用于塑造结实

的物体。
（2）留白法
留白法是水彩画中常用的技法，对于水的控制的要求也较高，它区别于油画

与水粉画可以用白色颜料覆盖提亮，在画高光或浅色部分时，必须留出明确的位
置。利用水彩纸本身的亮度，根据整体画面的布局来调整各个位置所需要的亮度，
这是水彩画的独特之处。它是对色块之间的深浅对比所形成的亮暗关系的整体把
握，考察水彩画者对亮部的整体处理的能力。

2. 湿画法
湿画法是指在完全湿润的纸上或半湿润的纸上进行色彩层次添加的作画方
式。画面色彩在湿润时互相流淌，产生水色交融、浑然天成的效果。其魅力在于

适合表现朦胧诗意的画面，营造一种悠远空灵的意境。此法对于水流控制的要求
比较高，需要进行多次的练习才能相对熟练地掌握。
（1）湿接法

湿接法是指色与色之间的自然渗透与衔接，让水量相近的颜色在画面上流动，
使颜色相互融合。也可将已干的颜色先用清水刷湿，然后在湿润时进行连接，但
后一遍含水量须少于前一遍。此法对于时间和水分的掌握是表现色彩的关键。

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