Page 185 - 高校声乐教学的理论与实践

第五章 音乐文化遗产保护与传承

要根据文化遗产艺术特征，加强其艺术内核的渲染，引导更多社会群体、教育机
构及企业等，能对其形成充分认可，并围绕音乐类非物质文化遗产保护的商业化
发展，为其保护工作的推进创造更多的良好机遇。然而，当前阶段部分地区音乐

类非物质文化遗产的保护，仅仅是对其传承人的个人能力、从业经历及个人品质
等进行渲染，对于音乐类非物质文化遗产内容的解析与研究则相对较少。换言之，
新时期音乐类非物质文化遗产保护工作，更倾于对传承人与音乐艺术精神的宣传
与记录。在音乐类非物质文化遗产的保护与传承方面，则存在传承发展路径单一

及保护工作内在驱动力不足问题。因此，未来阶段音乐类非物质文化遗产保护工
作的推进，应将工作重心放置于开发传承发展新路径，改变音乐类非物质文化遗
产保护的被动局面，对其后续阶段传承发展与保护创造新的环境。

五、音乐文化遗产的数字化保护与传承

（一）音乐类非遗数字化的传播现状
“保护”一词，从词义上理解，更多是把一种物质的东西锁起来，藏起来，
遮挡起来，不让其受损。通常意义上的“保护”，在音乐类非遗中的运用非常成

功，但对于其“保护”的模式还需推进与创新。目前音乐类非遗保护工作不能止
步于将其写进教科书，列入非遗名单，更重要的是对保护工作进行梳理、思考，
并结合数字时代的发展需求进行有效传播。在“保护”的传播中，大众的接受、
参与以及互动都是提升传播效果的关键因素，如何让大众乐于接受、参与其中，

都是保护音乐类非遗工作所需思考的重点。
对于非遗领域数字化模式的保护，实质性音乐数字化保护项目的相关研究，
已在国内多家机构着手进行。如浙江大学研究的“楚文化编钟乐舞数字化技术研
究”“民间表演艺术的数字化抢救保护与开发的关键技术研究”“云南斑铜工艺

品数字化辅助设计系统”等多个课题均已启动。而江苏音乐类非遗项目的数字化
工程也逐步在展开和深入。比如江苏省文旅厅官方抖音号“水韵江苏”中的“非
遗 IN 江苏”栏目中陆续更新了 53 集包括昆曲、洪泽湖渔鼓等非遗节目，总播放
量高达 1287 万次，而且网络的关注度还在不断持续攀升，诸如此类的音乐类非

遗“保护”工作均获得了良好的社会反馈，为音乐类非遗工作的进一步拓展增添
了信心。目前，各级党委政府宣传部门、高校以及研究机构应充分利用好一切电
视、网络、短视频以及各类新媒体平台的传播力量，努力创作紧跟时代要求的音

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