Page 472 - 中国京剧艺术之乡——临清

袁老， 未曾想有这么大的收获。更让我乐不可支的是，我看到老一辈艺术家们表面
上看似风平浪静，实际上他们都在悄悄地为复演李七的戏做着大量的努力呢，真可
谓“暗潮涌动”呵。一股文艺百花园春的气息扑面而来，甜滋滋的美。

“李七的戏除金少山及他老师刘永春唱过，北京京剧团的裘盛戎也唱过，那是
解放后五十年代号召挖掘剧目时，当时引起些非议，文革中因此他还挨过整。其实

唱得最好的还是我老师郝寿臣，李七的戏是工架花脸戏，是我们本工戏。铜锤花脸
硬唱，那不出味呵。”袁老说着说着，不由自主地道出心底多年的私衷。
是的，袁老毫不掩饰的自白，我由衷地赞成。“架子花脸铜锤唱”这是郝派的特
色， 其风格熔铜锤、架子花脸于一炉，并在口鼻共鸣发音的基础上，运用“遏音”、“擞

音”、“缀音”、“复沓音”等唱念自成一体。袁世海继承了郝派的真传，并在多年的艺
术实践中又将自己特有的炸音与圆润的声腔调合，使之更加刚劲明爽、宽亮深厚。

俗话讲“千斤念白四两唱”，袁老的念功尤为地道，他咬字发音真切清楚、顿挫昂扬，
特别擅于运用节奏鲜明的流水板、快板表达和揭示人物的内心变化。再加上他体形
魁梧，运作边式稳练，身段大方，塑造出《将相和》中的廉颇，《九江口》中的张定边，

《野猪林》 中的鲁智深，《黑旋风》中的李逵，《群英会》中的曹操，《红灯记》中的鸠山
等众多个性鲜明生动的舞台人物形象，被人们信服的称为“袁派”。
“袁老，李七的戏您成竹在胸，为什么还不搬上舞台呢?”我单刀直入，想探寻其

中的缘由。
“剧本剧本，一剧之本呵。旧本子得改造，去其糟粕，扬其精华。本子改好我才能
二度创作呵。我们是国家直属院团，马虎不得。戏，细也，要精雕细刻，反复锤炼，‘十

年磨一戏’吗。不到火候揭不得锅呵。”袁老说的极其认真，一副举轻若重的神态。
“袁老放心，我尽快去北京，将整理好的故事及临清其他李七的传闻交给翁老。

李七的戏唱词中多处有临清，这对于宣传我们地域文化，提高知名度大有好处呵”
我真诚由衷地说。
“不不，是我们应该感谢临清。 临清几百年是个繁盛的大码头，养孕了我们多少

草台班子呵。这里徽商又那么多，当年徽班沿运河进京，这里也是他们扎过根的地
方，临清对京剧的形成、发展是出过力的，这里的文化底蕴厚实呵。这里的票友成群
结伙，这里的戏迷数不胜数，这里是京剧之乡呵，我们在台上唱戏，他们在台下看

戏、掐着板眼品韵味，唱得好台上台下浑然一体，一个劲给你喝满堂彩，我们唱得带
劲，台下看的过瘾，水乳交融，这是我们的知音呵，这是京剧振兴的希望呵”袁老越
说越高兴， 举手投足渐入戏中，一会说说李七脸谱，一会说说李七服饰，慢慢地竟唱

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