Page 165 - 书法艺术的发展与创新
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第五章  不同书法家对当代书法创作的影响



             一次性把握所有的包括用笔、结体、章法,在落笔到提笔的瞬间完成心中所想,
             仔细经营点画位置,放眼整篇构建巧妙布局。所以当我们需要一幅符合自己心中
             所想的作品时,可能会需要反复书写多次。

                 其实写欧体,是十分有难度的,因为欧体过多的实用性与艺术性,实用性
             表现在欧字流传有序,关于欧字的研究也十分成熟,便于教师教学,便于学生学
             习,所以就算在现在,欧字依然是社会上普遍运用的重要的毛笔教材之一。艺术
             性表现在古代文人的审美是趋向自然的,而不是表面上的以简单的“创新”来哗

             众取宠,创作仅仅是为了满足书家的那种“心理认同的需求”,而是更多地采取
             一种对传统认同方式来进行书写训练的,所以才有了绵延不绝的书法的传承。
             正是由于欧体的艺术性和实用性,才得到了很多文人的认同,但同时也导致了传
             统文人继承欧体时候出现的异化与俗化。这异化与俗化也在间接地影响着后来的

             学欧的书法爱好者。主要变现在进行创作的时候太过专注某一点,如求其方、求
             其法,而忽略了其他的东西而导致作品的片面化,没有整体,也就是只学习了皮
             毛,没有学习到精髓。
                 (三)创作到临摹的反向思考

                 在经历了从临摹到创作这一个过程之后,我们已经具备了一定的创作能力,
             这时就需要我们反向思考,学习的重点也应当从技法上的提高转向理论的提升,
             更进一步着力于建树自己的价值判断和意义追求。我们学习书法,不是只学一门
             书体,也不是只学一个人的字,现如今不是古代,我们有各种机会接触各种各

             样的书法作品,五种书体都发展得十分完备,我们跟古人相比,站得更高,看得
             更多了,有更多的条件去看去学习,所以我们一定不要局限于长期的从临摹到创
             作,也要时不时地从创作到临摹有一个反向思考。在学习了其他的书体之后,可
             能就会有更多的认识。就像你小时候看一本书,你的体会是某种情感,但是当你

             长大了再去看的时候,会发现你的体会和小时候看这本书时候的体会就不一样
             了,造成这种现象很大的一个原因是随着年龄的增长有了更多的人生经验,见识
             了更多的人和事,所以看同一个问题的角度可能就变了,就会有新的体验了。
                 唐代是中国社会最强盛的朝代之一,而唐代选拔官吏有四条标准,《新唐

             书-选举志》:“凡择人之法有四:一曰身,体貌丰伟;二曰言,言辞辩正;三
             曰书,楷法遒美;四曰判,文理优长”。而其中书法最为关键,如果书法不好,
             就会一票否决,为什么书法这么重要,因为“字如其人”,书法考察的是人。



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