Page 178 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

情，舞者在表演中需要将所塑造的角色赋予情感的支配，只有准确地把握“情感
基调”才能赢得观众心灵上的共鸣。因此，情感对于升华人物形象有着非常重要
的意义。

当前，大多数舞蹈演员在表演时都存在着一个问题，那就是对舞蹈的理解仅
停留于表面，在表演过程中未能以角色的内心情感为依据来完成作品中的动作和
技巧。在塑造作品《姜之歌》的人物形象时，在表演中代入情感的联想，将情感
植入于舞蹈的表演中，让塑造的人物形象有血有肉，深入人心。作品《姜之歌》

的情感由人物形象塑造由对神的崇拜之情，再到苗族人民对生活的向往之情，最
后再回归于对神灵的崇拜之情。对于情感的升华，此次道具“雉尾翎”的使用对
于舞蹈中情感的升华起到绝对作用，用雉尾翎来与神灵进行通灵交流，与天神对
话，表现了苗族人民对祖先的追溯，大自然的崇敬，两位舞者进行交织、相融，

以蝶亦人身的形象来体现对生命的生生不息、牵枝引蔓，以这样的情感升华来体
现苗族人民对生活及生命的崇敬。舞者在表演中应根据剧情的变化随时调整自己
的情绪状态，注意呼吸节奏与面部表情的配合，通过舞蹈动作的肢体呼吸与观众
进行情感交流，实现情感上的渲染，这种渲染是舞者想要表达的情感内涵，舞者

应借助于人物形象塑造的面部表情表达，通过升华面部表情来表现自己的真情实
感，让观众能够更加清晰地明白舞者所想要表达的情感。当然，面部表情的运用
应该是自然、放松的，与作品表达的情感应该是一致的，切忌刻意地表现自己的
情感，以强化过度作品表达不一致就会出现假大空的现象，这样的情感表达会引

起观众不适感的。舞蹈表演与其他艺术形式的艺术表演不同，舞蹈表演更加强调
的是情感与肢体动作的结合，在舞蹈表演中没有情感的人物形象塑造是不能引起
观众的感动和共鸣的，不能展现人物内心活动的作品，同样也产生不了震慑心灵
的效果。

舞蹈的美，美在心灵，美在情感的真诚，首先，意识上就是“用心”在跳舞，
跳舞不是为了取悦别人，而是自己的真心喜欢。心灵即情感、意识、理想、理念
能使舞蹈长寿，永远鲜活的“永远”是情感上的共鸣。一个作品没有情感的赋予，
会显得非常的呆板、空洞，所塑造出来的人物形象也是不够生动灵活、没有灵魂

的，没有情感的作品所塑造出来的人物形象走不进观众的内心，起不到观众的共
鸣，更得不到观众的感动。在表演中只有注重情感的表达才能引导观众走进舞蹈
的内心深处，拨动他们的心弦，为观众带来情感上的感动，只有这样的表达才能

170