Page 88 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

极地引导下取得了阶段性的成就，并为日后的舞蹈事业的繁荣夯实了基础。
从第一阶段舞蹈作品的创作数量来看，在第一阶段近 30 年的中国舞蹈作品
创作数量较多，以舞剧、小舞剧的表演形式为主，还有一部分舞蹈作品以“文艺

汇演”的形式展出，这一时期的舞蹈作品主题多为抗争题材，反映的是中国无产
阶级奋起革命的艰难历程。而中国著名舞蹈家戴爱莲曾于 1954 年创作了中国女
子双人舞蹈《飞天》，此时这部作品是当代中国第一部取材于敦煌壁画的舞蹈，
由中央歌舞团徐杰、资华筠两位舞者共同演绎。《飞天》的创作是新中国成立后

的双人舞转折点，是脱离舞剧结构下的双人舞蹈独立作品的首次尝试，它的创作
建立在中国戏曲“长绸舞”的基础之上，舞蹈以绸带飞扬、垂落的瞬间性动态舞
姿和流畅、腾跃的动态舞步，营造出了仙女腾空而起、翱翔天宇的一种意境，从
而表达古代人类对璇霄丹台的希冀与向往。

《飞天》的创作对于中国当代双人舞蹈的发展有着不可磨灭的功劳，它在作
品的题材方面选用了具有中华文化代表性的敦煌壁画主题，在舞蹈语汇、道具的
运用上借助了中国传统的戏曲元素，驻足于 21 世纪中国当代双人舞蹈“多样化”
的动作形式和“多元化”的表达立场中，回望这部作品，《飞天》双人舞蹈的动

作形式虽相对单一，但在动作形式中所体现出的对称关系上，是对中国美学理念
中的“对称之美”的一种再现。《飞天》的动作形式大体分为对称和齐舞两种，
在敦煌舞姿的基础上融入两位舞者的呼应关系，在空间中采用了前与后、高与低、
左与右相互呼应的动作样式，伴随着表演者视觉焦点落于舞伴身上的同时，对对

方的空间作出相应的对比，呈现出了敦煌壁画中仙女游走于天地之间的漂浮感。
舞蹈的开始与结尾的舞姿、空间位置具有一致性，用垂落于地板的“长绸”、
生动的舞姿，勾勒出了敦煌壁画中女神在飞升仙境时的动态之美。英国《泰晤士
报》曾发表评论，称这个舞蹈“体现了戴女士处理人体造型和舞台空间结构的非

凡才能”。《飞天》这个双人舞作品在题材选择、舞蹈意象的表达、动作形式的
运用等方面，对中国当代双人舞蹈的影响颇深，为中国当代双人舞蹈的选材和双
人舞动作形式本土化的表达方面开了先河，对于后续的中国当代双人舞蹈作品的
创作有着深远的影响。

（二）第二阶段
1966 年至 1976 年这一期间，中国内部时局动荡，艺术人才、艺术作品惨遭
荼毒，一时间舞蹈作品创作数量惨淡，舞蹈艺术事业的发展一反中华人民共和国

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