Page 128 - 肖邦与音乐美学

Chopin and Music Aesthetic
肖邦与音乐美学

闻名，允许接入新舞步以及新人物的加入，舞者通常最少有四人，最多可达十二
人或者更多。舞者有时保持着直立的姿势，像骑马那样扭动，跺着脚，模仿马蹄
的声音，有时男舞者一只腿屈膝，牵着女伴的手让她绕着自己旋转。

（二）波兰民间玛祖卡舞对肖邦《玛祖卡》的影响
1. 重音的运用
玛祖尔舞韵律变化多样，附点节奏频繁。重音强烈多变，可落在小节的任何
一拍，不但会落在第二拍甚至会落在小节的第三拍上，原因是伴奏的提琴手为了

使他的弓法与舞者激烈的动作互相协调，从而强调了小节里的旋律最高音；另外
切分音、向上或向下跳进的音也使用重音。从肖邦作品玛祖卡 OP6.N0.2 可以体
现出这一特征。库亚维亚克舞的曲调多愁善感，带着忧郁，节奏模式多种多样。
通常第一个强音之后是一段华尔兹舞曲。它的乐曲结构工整，每个乐句都是四个

小节，乐段常常由两个乐句构成。重音分布严格遵守以下规则：重音落在第一乐
句前两小节的第一拍上、第三小节的第三拍上、第四小节的第二拍上；第二乐句
重复第一乐句的重音分布。
奥别列克舞是一种节奏欢快的舞蹈，比玛祖尔舞更有活力，重音通常落在第

二拍和第三拍上，情绪欢快幽默。肖邦在他的作品 24 第 2 首的玛祖卡舞曲中用
了这种重音法。
2.Rubato（自由节奏）的应用
Rubato 广泛存在于波兰的民间音乐里：演奏者根据需要可随意缩短或延长

部分音符。这是一种在不偏离原本节拍框架的情况下，不严格遵守节拍要求的自
由弹奏方法。Rubato 也是肖邦作品演奏的一个重要特征，特别是在他的圆舞曲和
玛祖卡舞曲中，演奏者可以从乐曲处理的需要出发，让左手节奏保持不变，右手
旋律从不那么重要的音符那里借用时间，在一定的时间内，延长、拉宽某些重要

音符，同时缩小、加快某些次要音符，使表达出来的音乐语言更加自如、流畅，
这也是波兰音乐的显著特征。在肖邦看来，“伴奏的手是遵守严格节拍，歌唱着
旋律的另一只手，使音乐思想的本质摆脱了一切节奏上的束缚，有时迟疑地拖延，
有时焦急地期待，就像热情的演说中的某种急切和热烈”。肖邦灵活地运用了节

奏的韵律，并采用这种波兰音乐灵魂中至关重要的自由节奏，这是一种很难分门
别类的民间创作，是波兰民间音乐在肖邦玛祖卡上的重要体现。

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