Page 214 - 肖邦与音乐美学

Chopin and Music Aesthetic
肖邦与音乐美学

的，这一段完美地展现出肖邦的歌唱性。首先要控制好演奏的速度，不要跟前面
连接部的弹性速度混淆；其次，以 8 小节为一乐句，当第二个乐句出现时要比第
一句的声音更为沉着些，同时每一句的高音点要拥有自己的力度；最后，左手在

这一段落要注意踏板的变化，我们可以根据和声的不同，进行踏板的踩放，要与
右手的旋律部分有所呼应。
5. 结束部（82~93 小节）
在呈示部中的结束部分里，充满了即兴幻想的感觉，控制好音量，左手的声

音要将右手拖住。在多次进行的重复中，将我们带入充满戏剧性的展开部中。
（二）展开部
展开部中以 a 小调的主部和 A 大调的副部相继展开。
1. 主部展开（94~105 小节）

主部材料的展开以 pp 开始，在低音声部的固定低音 E 给主部主题增加了一
丝神秘的色彩。从第 100 小节起，不安的情绪不断增长，戏剧性逐渐显露。我们
在演奏时速度可以跟着渐强稍加速，在高音声部的升 g 音上不断强调，第 105 小
节也就是主部展开的尾声，应将速度稍稍收敛，为副部展开段落做准备。

2. 副部展开（106~125 小节）
主要涉及旋律的织体发生变化，右手的和弦音型巩固了和声并丰富了音响效
果，那么在演奏时，不要将各个和弦孤立开来，同样要注意旋律的走向，乐句的
呼吸，情绪的串联。要注意一下第 114 小节，这里的旋律音隐藏在和弦的内声部。

第 119 小节起，4.5 指显得格外重要，这里需要单独练习手指的独立性，以便于
在快速演奏的同时声音是清晰干净的。在左手的伴奏部分，声音不要盖过旋律声
部，同时注意肖邦在这里标注的指法，虽然乐谱当中没有标记连音线，但是通过
指法我们可以看出，左手的部分需要我们将声音连接起来。对于接下来的两个插

部，我们在演奏时不要空洞地在键盘上做着跑动，要时刻注意情绪的变化。
3. 插部Ⅰ（126~137 小节）
进入的时候携带着副部主题的那份激动，在开的几个小节带有喘息的气质，
一直徘徊在降 b 与降 c 音之间，随着渐强的出现，右手的音型如跳床一样弹出，

演奏这一段时技术上没有太多难点，注意把握好节拍，要以更多的活泼的速度来
完成，在下行的音阶出现时，声音往往通过渐弱来表现。

204