Page 194 - 新时期美术展览策划与创意升华
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第五章 “沉浸式”展览理论与应用



             在今天,高频次快娱乐刺激下的年轻人,他们早已习惯了各种强烈的感官刺激,
             审美也越来越倾向于强烈的视觉冲击、魔幻而浪漫的场景打造以及超越现实的感
             官体验。

                 比如 2019 年的巡回展《你,我的缪斯》(如图 5-15 所示),一条光影长廊
             分别以“阿尔勒 1888”“雷诺阿与都市的庆典”“卡耶博特与孤独的漫步者”“吻,

             两个人的宇宙”以及“亨利的剪刀”为展出单元,将广受喜爱的凡·高、雷诺阿、
             克里姆特、马蒂斯、卡耶博特等艺术家的经典作品数字化,以艺术与技术相结合
             的方式展现在观众面前。当观众走在这条艺术长廊中,身边的画作便会随着观众
             的脚步移动和转换视角,将观众带入画中的街道,360 度地观看画中场景。





















                                      图 5-15 《你,我的缪斯》

                 静止的空间布景,早已不是实现沉浸的有效之道,交互式、科技感、数字化

             已经成为沉浸式艺术展览的必然选择。此时的艺术空间,再也不是单一的绘画、
             雕塑、装置的呈现,它一改往日传统艺术展览安静、静止、被动的状态,向着更
             加多元化、更具科技感和互动感的方向发展。
                 从沉浸式的艺术展览到博物馆、美术馆的沉浸式陈设,再到如中国香港 M+

             视觉文化博物馆这样的新型视觉博物馆,艺术的形式和陈列方式都正向着更加多
             样化、感官体验更加强烈的方向发展。参与到展览中的观众也在体验过艺术“创
             作”后,愈加追求展览中的自主性和融入感,这无疑也对今后艺术家的创作和展

             览空间的设计提出了更高的要求。相比于传统艺术对观众艺术修养的高要求,沉
             浸式的艺术形式可能更多发挥的是寓教于乐的作用,通过让观众与作品产生联结,



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