Page 197 - 书法艺术的发展与创新
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第五章  不同书法家对当代书法创作的影响



             左右摇摆之状,灵活多变,却能够相互协调,流畅自然成为一个整体。用墨枯、
             润、浓、淡相宜,宽博舒朗、遒厚精古,作品中的牵丝连带虽然不多,但是能够
             通过欹侧的体势和上下左右字之间的连属与对比,达到既充满生气又清雅舒朗的

             效果。中国古代对于艺术家艺术水平的评判,除了艺术层面就是对其个人修养和
             品行的看重,丰氏为人豁达待人亲善,其条幅作品天真自然、浑然一体,可以称
             之为有性情有个性的佳作。
                 2.横幅

                 横幅又称之为横批,可以分为两类,一是同长卷比较而言,高而短,书写重
             要的内容如诏书又或者起着装饰的作用;另一种是题字,用大字书写,如匾额中
             的横额、长卷中的引首等。横幅书法的产生在宋代,始于米氏父子,完成了横幅
             的装裱形式。

                 丰氏的横幅多为古代诗词抄录或馈赠朋友所做,能够充分体现出作者用笔
             的变化,轻、重、疾、缓,增加了字的动感,尤其是一些竖画的处理极为大胆
             潇洒,既庄重又活泼。丰子恺的横幅作品随字赋形,不拘一格,行距疏朗字距紧
             凑,字和字之间笔断意连,神采飞扬。在个别的笔画上能够掺杂章草的笔意,显

             得古朴厚重,这些变化既增加了字的质朴之美,又使整幅作品在变化中有停顿,
             运动中有静止,精神内敛富有神采。好的作品一定是有内涵的,伸缩自如、张弛
             有度,是书家本人性情和学养的体现。
                 3.对联

                 对联又称之为楹联,分为上下两联,是由左右两条直幅组成的书法形制,
             两边正文的字数相等,款文如果是单款,一般写在下联正文左侧,双款则是上款
             写在上联正文右侧,下款写在下联正文左侧。对联的产生源于春秋战国时期的桃
             符,同时古代诗词文赋中的对偶句是对联书写内容的源头,对联的应用和推广在

             明代得以普及。
                 丰子恺所书对联雄秀二者兼得,是具有北碑气息的楷书,内紧外拓,点画
             顿挫分明,从用笔上来看,丰子恺的对联作品下笔流畅自然且沉稳有力,行笔舒
             缓,收笔稳健,中锋与侧锋并用,方笔圆笔相互结合,颇具变化且从容不迫,有

             着不拘于前人的奇巧与洒脱。每个字的结体都处理得匀称自然,在结字安排上既
             有穿插又有欹侧,笔画之间的疏密得当。由于多用浓墨,行笔迟缓会形成一些飞
             白效果和枯笔,表现出一种苍劲老辣的艺术审美。字的转折之处能够斩钉截铁,



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