Page 95 - 书法艺术的发展与创新

第三章 展览体制下书法创作的发展

有内向性；而当代展览文化的书法作品是为观众或评委的，就有外向性。在当代
书法展览来说，观展者所欣赏的主体部分一般比较固定，通常包括欣赏展出的书
法作品和欣赏书法展览本身。而在书法展览的策划中，对书法展览本身的设计和

策划是极其必需的，需要以呈现的书法作品为展览的基础要素，并在此之上进行
必要的充实和完善。而书法展览本身其实只是一个引导性的提示系统，这个系统
所涉及内容包括：书法展览的前言、书法作品装裱样式和风格、展签版式和文字
的设计、展厅的主体空间和辅助空间的打造、展厅内部的音响配置、展出作品的

《作品集》，甚至是展览请柬的设计等，都应该始终根据书法作品来做整体策划
和设计，否则一旦脱离书法作品的书法展览是毫无疑义的。对于书法展览的策划
者来说，采取怎样的展览设计方式来让书法作品在展览中焕发其独特的神采是尤
为重要的。

众所周知，书法作品对其呈现的环境具有极大的依赖性，把玩作品、案头
作品、悬挂作品、书斋作品、展厅作品，无论在尺幅、章法、书体、文辞、审美
趣味、笔墨表达上都会大相径庭。而正是由于全国性书法展览的出现，展厅环境
对于书法作品的形式、内容等多方面提出了与书斋作品迥然不同的要求。那种在

书斋中适合把玩的书法作品，也许在书法展厅中完全不能吸引观展者的视线；相
反，在书法展厅中夺人眼球的极具视觉冲击力的书法作品，却无法在书斋中展现
出其精彩之处。
在古代，书法通常是在文人的书斋中以把玩、雅集方式展示于同好，这便

形成了书法在古代的书斋文化中欣赏的主要方式为品味式的把玩，而非争勇斗狠
的在视觉效果上一味较劲。而在当代的全国性书法展览中，书法作为展厅文化的
呈现方式，形成了“直观型”的欣赏方式，这种欣赏方式不再是恬淡散漫的消
遣，而是快餐式的走马观花。显然，古代书斋式的欣赏和把玩书法的方式，是一

个“心”赏的过程，它趋向于悠然的细嚼慢咽，需要有足够的耐心来细细品味，
才能进入书法中的笔墨境界，其耐心的过程与渐入佳境的状态，显然是需要有一
定时间的长度才能得到实现的。而在当代的全国性书法展览中欣赏书法，是一个
“观”赏的过程，它所强调的是直观式的快速进入，强调在观看书法作品时的瞬

间感觉，尤其强调书法作品在形式上美感和视觉冲击力。书斋文化下“耐心”地
去“心”赏书法作品的时间长度，和展厅文化下瞬间观看书法作品的速度，两者
在时间上的差异会极大地影响着观赏者的观看心理。在书斋中欣赏书法作品，是

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