Page 164 - 舞蹈艺术表演教育研究
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舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education
资料的收集并加以总结构成了一个思考的前提准备资料。在思考的过程中，离不
开一个重要的思考方法——舞蹈想象。想象不仅可以弥补生活经验的不足，而且
能够使舞蹈表演者所创造的艺术形象更加神采奕奕，激发观众情感上的共鸣和美
的享受。舞蹈的想象可以不受空间、现实条件的限制，因此想象中的形象构思更
具有宽泛性，在你的头脑构思中，你就是作品中的人物本身，你以这样的身份翱
翔在人物所需的特定场景中，经历着人物所发生的事，在这样的情节与生活中去
体会人物的内心活动与内心情感，从这样的内在心理中再去想象人物应持怎样的
表情、怎样的一种外在形象。例如，在作品《感恩的心》人物形象塑造中，通过
想象你正在离母亲千里之外的地方，你在想母亲此时身体怎样，过得好不好，此
时人物的外在形象应该焦急的、担心的。随着思绪的发展，你又想起以前在家陪
在母亲身边的日子，想起母亲给自己缝补着衣服、做的饭菜，此时人物的外在形
象应是洋溢着幸福、温馨的笑容。当你又想起临走时母亲的唠叨与相送、此时自
己的生活现状，此时人物的心态应是积极拼搏、奋发向上的，自己要更有能力去
回报母亲，而相对应人物的脸上也应充满斗志与激情。通过这样一种思绪的拓展，
在相应情节中思考人物的内在心理及对应的外在形象，从而对作品中人物形象的
塑造有一个更为深刻的认识。
（四）增强作品表达中的肢体感染力
舞蹈作品是舞蹈家的主观审美意识，以舞蹈为手段对客观世界的感应、反映
和抒发。舞蹈编导通过对作品的编排，最终还需要舞蹈演员的呈现才得以将编导
的思想与观众进行交流。同样舞蹈也是一门以人的肢体为主要表现手段的艺术，
而在舞蹈演员表演作品的过程中，增强舞蹈演员肢体的感染力对整个作品的表达
占据着关键地位。“肢体感染力”所要求的对象是舞蹈演员的肢体表达，感染力
则是要求演员的肢体表现有舞蹈质感、肢体表现准确到位，能达到感染观众的效
果。同时，肢体具备感染力对演员的要求也是综合的，需要演员具备一定的舞蹈
功底，在此基础上对作品的舞蹈动作进行打磨，在量变中求得质变。在舞蹈动作
有质感的基础上还要求舞蹈演员具备一定的表演经验，有一定的舞台演出心理素
质，同时还应对舞蹈音乐有一定的理解，在音乐的节奏中、音乐的情绪中融入舞
蹈演员的情感、去进入作品的形象与情节中去，从而尽可能地发挥舞蹈演员表演
的最佳状态。也只有在这样对舞蹈演员多方面能力的要求下，对作品多方面准备
的前提下，所呈现出的每一个动作、每一种神态才不会显得无力、空洞，也才能
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