Page 166 - 舞蹈艺术表演教育研究
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舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education
舞台表演的结束,与观众产生信息的交流,这部作品才可以说是初步完成。而信
息的传递即舞台表演阶段,对作品的成功与否也占据着重要影响。舞台表演过程
指舞蹈演员从上台前的准备到上场后舞蹈表演的进行直至下场之后演员的表演状
态渐渐地淡去。而对于人物形象的塑造,舞蹈演员除前期的排练与准备之外,在
舞台表演过程中也应具备多方面的能力与修养,从而更加促进人物形象的塑造与
传达。
(一)“想象力”——将演员置身于人物、情节之中
“想象是指人脑对记忆表象加工改造,创造出新形象的心理过程,这个新形
象在现代心理学中就叫想象表象,也就是美学、艺术学和艺术心理学所说的意象
或艺术形象。”而在艺术形象的塑造过程中,“想象”一直贯穿于形象构建的始
终,是编导与舞蹈演员都应具备的一种能力。因想象具有超越性,可以不受时空
的制约与限制,因此通过想象去表现人物会更加自由,并能够超越现实与自我。
舞蹈演员在舞台演出前的候场时间里,通过想象应提前让自己进入舞蹈的状态中
去,此时演员已不是自己,应把自己当成作品中的人物,在人物的思想中进入作
品的情节中去。通过想象来激发演员的心理意识,此时演员的思想遨游在作品的
情景中,也能很好地避免因演出带来的紧张感,从而以更好的舞蹈状态投入于舞
台表演中去,通过想象能够更好地服务于动作的展现、情感的表达,以助于人物
形象的塑造更加饱满、作品的完成更加成功。
例如,在作品《牧马舞》的舞台表演过程中,在演出候场的时间段里,通过
想象自己的角色就是一位牧马人,此时舞台就是一片草原,草场上奔驰着骏马,
一开场就是一位牧人迎着风奔走在草原上,从而立马进入了人物的状态中去,在
这样一种人物的形象与情景中去完成舞蹈。又如在作品《感恩的心》舞台表演过
程中,通过想象舞蹈演员应重新置换自己的人物角色,此刻自己正处在离家乡很
远的地方,想起家中母亲对自己的挂念、母亲对自己的爱,此时只想做回母亲的
儿子,报答母亲的恩情,在这样的思绪中演员开始舞蹈的表演。因此,丰富的想
象力能帮助舞蹈演员快速且全身心地投入作品的演出中去,同时也能更好地服务
于舞蹈动作的展现、表情的流露与情感的表达,更好地增强人物形象的塑造与作
品的艺术性。
(二)掌握舞蹈动作“力”的运用
“力”是构成舞蹈动作的内在基础,没有“力”也就没有舞蹈作品的呈现。
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