Page 169 - 舞蹈艺术表演教育研究

第五章 舞蹈表演的人物形象塑造

（一）舞蹈情感的激发
情感的流露并不完全受主观意志的制约，更多为受到外界环境的刺激或回想
起真实感受过的现实经历从而产生的情感反应。在舞蹈表演过程中、在前期情感
的体验与储备下，舞蹈演出前与演出时对演员人物情感的激发是成功塑造人物的

必备要素。首先在舞台演出候场阶段，演员通过自我调节，再次构想作品中的人
物是一种怎样的形象，也可回想自身与作品人物所发生的类似事件，并告诉自己
观众期待看到这样一位鲜活的人物。
在演出开始时，演员就已经进入了人物的情感状态，并随着表演的推进逐渐
发展并加强人物情感的展现。而舞蹈表演过程中，应特别注意在音乐的感受下激

发演员的舞蹈情感，因为音乐曲调本身就带有一定的情绪、情景和感染力，像曲
调的热烈、曲调的哀愁、曲调的激昂等，在不同的音乐情绪下都会激发演员相应
的情感展现。同时，在一些音乐里还会融入现实中的形象符号，像马头琴曲中表
现马的嘶鸣、现代舞音乐中的雷雨声，在这样具体的音乐形象下能够帮助 20 演
员更好地进入舞蹈的情景中去，在音乐的感染下更好地表达舞蹈情感。
（二）把握人物情感“度”的准确
抒情性是舞蹈艺术的内在本质属性，将人的情感融入于舞蹈演员肢体语言中，

通过舞台的展现将舞蹈艺术情感传达观众。舞台表演中情感的表达也具有一定复
杂性，其中一个关键的要素就是对情感表达分寸的把握。舞蹈演员是一个独立的
个体，他有着自己的成长阅历、性格与思想，同时舞蹈作品中所塑造的人物是编
导根据生活所创作出的新形象，而这样两个人物在舞台表演时，演员不能一味地
去宣泄自己的感情，也不能完全脱离自身的情感，这里就需要把握人物情感“度”

的准确。而这里的度指的是舞蹈演员情感的表达要以作品所塑造人物的情感为主，
同时自身有与作品人物相似的生活经历所产生的情感也应用于作品人物情感的表
达中，在双方情感取舍中把握作品人物情感度的准确。
关于情感表达度的准确，另一方向要求舞蹈演员不能一味地寻求夸张，也不
能平淡无味，而是在准确符合作品人物在不同情节起伏下所真实、自然流露出的
情感。例如，在舞台表演过程中，过于去在意这个动作是否做得到位、这个技巧

是否做得漂亮，从而减少情感的投入，那整个作品的表演也必然是不动人的。如
果整个表演情绪过于激动、表情过于夸张，为了所谓的博取观众认可而忽略作品
人物的真情实感，也并不会给观众带来美感，从而影响作品的表达。因此，对情
感度的把握也是为了情感的表达更加真实，真实且准确才更加符合观众的审美，

161