Page 70 - 古代艺术理论与山水画创作
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Ancient Art Theory and Landscape Painting Creation
                    古代艺术理论与山水画创作



             么的舒服,和山的结构相吻合,每一笔都点进纸里,一点都不浮夸,突出山的特
             征。点给整幅画面增添了气氛和生机,点把长线条分割成了长短不等的短线条,
             内在的线性笔法贯穿山石的主线,点也把线条分割成了另一种美的感受,这在绘
             画中是一种独特的绘画方式。石涛是善于用点的大家,作品中多用苔点,这幅作

             品就是用苔点作品中的经典之作,满山全是苔点,干、湿、浓、淡苔点于一体,
             具有很强的律动感。
                 3. 石涛晚期山水画的笔法特点
                 晚年的石涛对现实的社会状态,对自己的人生有了新的认识,建立了大涤草

             堂,并自取号“大涤子”,决定潜心研究绘画理论,追求艺术的真谛。在此期间,
             石涛与八大山人关系密切,靠书信交往。八大山人与石涛的经历相似,都是明亡
             之后移民,都擅长书画,互相欣赏对方的才华。明亡时,八大山人已经十八九岁
             了,他所经历过的亡国之痛、他内心的忧愤、他所遭受的痛苦折磨远比石涛深切。

             石涛深深地为他的气质、作品所折服。石涛面对生活的磨难,在艺术的追求中是
             执着的,对现状的释然,在作品中第一次题下了自己的真实名字:朱若极。
                 思想的变化,反映在绘画上,就是更加自由奔放。石涛这时期的山水,突
             破了前人的用笔、用墨的方法,尤其是在用色上有更大的创新。笔墨更加野逸流

             畅,或浓墨大点,或细线勾勒深显功力。线条苍劲有力却不失典雅,在注重情感
             的同时,增添了理性的沉稳。这一时期的作品,注重精神层面的追求,体现山水
             画的韵律美、现藏天津市艺术博物馆的《巢湖图》(图 2-11),纵 96.5 厘米,
             横 41.5 厘米,纸本设色,创作于康熙三十四年(1695 年),描绘安徽巢湖一带

             的风光,湖水波光粼粼,大眼望去没有边际,山石房屋亭亭玉立于水中,烟云环绕,
             一片气象。葱郁的树木下停靠着数只小船动静结合的场面反映着当时的景色面貌。
             构图新奇别具一格,深远苍莽,工细秀丽。这幅《巢湖图》的创作,有着非凡的
             来历。这一年的夏天,石涛受到吏部尚书、英武殿大学士李天馥(号客斋)和庐

             州(今合肥)府太守张见易的邀请,游览庐州。在巢湖遇见大风巨浪,无法继续
             返回,只好停留在这里,附近的人们闻讯赶来,拜见石涛,特地在深水处摘了枝
             荷花表示对石涛的敬仰。石涛一时很受感动,赋诗两首以赠。当船勉强行到中途
             时,又一连羁縻几天,石涛登岸饱览水天浩渺的巢湖美景,也为人们深水采荷花
             送石涛求一首诗而感动,石涛倾注自己的情感于笔端,绘画出气势宏伟的佳作《巢

             湖图》。


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