Page 57 - 舞蹈艺术表演教育研究

第一章 舞蹈教育

当舞蹈走出剧场进入公共场域，从美学的角度，它打破的是日常与非日常、
审美与非审美的界限，表达出艺术参与社会生活的意愿；从创作的角度，它为艺
术的表达带来了更广泛和更自由的涉猎空间，从纯粹视觉性到复杂共感知性，身

心系统的共同协作运行变得更加真实；从教育的角度，表演场域的跨界将单纯的
学校专业教学引向了社会文化资源和空间的开发，改变传统教学形态，开放式地
设计教学情境，在多种场域或媒介交互中进行艺术语言的创新与重构。
当艺术逐渐走出少数人的“樊笼”进入普通百姓的日常生活，舞蹈便开始了

双重的发展，其一是继续在舞台艺术的框架下发展，其二则是摆脱舞台艺术的藩
篱，直接进入公共场域的日常生活。传统的舞蹈世界，专业化的舞台表演是唯一
形态，教学的开展主要依靠教室空间。而一旦舞蹈的创作与表演越出了剧场舞台
之规则，舞台不再是舞蹈存在的唯一条件，那么舞蹈教育的形态必然要发生观念

上的转变。突破传统教学中形态、空间和模式等对教学组织方式和学生学习方式
的限制，安排开展与课程教学进度相适应的实验探索，尝试建构情境式的、异质
空间式的教学创作实践和表演形态。在视觉艺术与动作思维、艺术语言与空间场
所、审美活动与社会生活的平衡与转换中，消解舞台框架下演员和观众的二元对

立式结构。舞者即观者，观者即舞者，用跨界的方式激活舞蹈创作教学改革的现
实活力，增强和提升教学活动的持续性、延展性和前沿性。
（四）平台交互，培养融媒体艺术素养
伴随“图像时代”的到来，各种视觉形象铺天盖地地进入人们日常生活的各

个角落。除了艺术，文化领域中的感觉、体验等一系列非视觉性的因素也都尽可
能地被视觉化。新型艺术表现方式，在改变人们对于视觉性的感知和体验同时，
也为艺术的传播造就了极其庞大、跨界互动、充分交流的新型艺术空间。大量的
舞蹈作品和舞者通过抖音、优酷、微博、微信视频号等社交平台呈现自己，与公

众交流舞蹈艺术，分享创作激情。21 世纪的今天，舞蹈已经走在了艺术审美和
大众娱乐的多样性发展中。伴随着视觉文化的风起云涌，融媒体已经完全融入了
舞蹈艺术发展和运行的全过程。因此，无论舞者、编导、学者、教育者，如果不
能学会理解和运用融媒体的功能，就很有可能被整个社会所“屏蔽”。

融媒体的功能不仅包括了信息交流与共享，还体现在借助数字化、智能化的
力量，联系社会生活诸方面，并对各类社会活动予以更多的赋能。通过与影像技
术、智能技术的有机结合，舞蹈借助创新、交互、浸入、共享的信息平台实现了

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