Page 54 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

（2）真诚的情感表达
面对复杂、多样的融媒体环境，舞蹈评论者的身份仿佛也发生了改变，从单
纯的“填鸭式”教导者变成舞蹈生活的引导者与陪伴者，与之共同转变的便是舞
评人的文本表达。与传统基于艺术史、舞蹈史的学术批评的理性、客观、严谨不
同的是，融媒体环境中的舞蹈评论需要评论者打开情感的通道，与创作者、观赏

者共鸣、共情，于文化上、情感上站在相似高度上与受众进行沟通。此处所言的
相似高度并非舞评人放弃专业度和学理性的低声下气，而是愿意放低姿态地与审
美不同、观舞量不同的观赏者进行积极有效的沟通。编导周莉亚曾表示，“我们
是否要稍微地走慢一点点，让更多的观众能够跟上我们的步伐”，这种心态不仅
限于创作者，同样适用于具有专业素养并接受过专业训练的评论者。而观众作为

反馈者，当他们察觉到创作者、评论者的态度变化后，也会反馈一种更积极的心
态，“反观观众，他们对于艺术作品也要有一个相对更包容的心态，就是用不同
的观点态度去看不同的作品”。
（3）风格化文本引导者
舞蹈评论陷入了无声的境地主要是因为自身并不在整个生产链上，虽然在论
及艺术生产时通常强调舞蹈评论的重要意义，但在实际操作的过程中，舞蹈评论

却无法阻挡祛魅的后果。祛魅的原因主要有两个：其一，它不在制作营销的整个
产业链上；其二，它受制于学术研究和文宣稿件之中。“文艺评论的边缘处境，
决定了它要发出声音，就要走向极端化、微小化以及形式大于内容的文章批量产
出。”而眼观当前大多数的舞蹈评论，它们并非完全融合的，而是一种浅层的、
流于表面的，事实上只有与媒介本身性质相融合才能从浅层的融合逐渐发展至深

层的、内容上的融合，“主动接纳网络语言和话语模式，探索既具有学理性与美
学内涵，又容易被普通受众接受和喜爱的文艺评论形式。”所以在舞蹈评论的过
程中，除了尝试放下姿态的评论态度外，在实际的评论中也要深入了解当代媒介
表达变化，立足自身定位将平台语言风格与舞评人自身的风格相结合，形成自己
独特的舞评表达风格，避免空谈概念与理论，结合舞蹈作品本身的内容与受众所
处生活境况，针对不同受众群设置相关的评论选题，为舞蹈评论设置相关场景，
避免刻板化、模式化的机械形式与内容，以期短时间内与受众达成共情。

三、舞蹈教育的跨界之思

不仅是在艺术创作领域，跨媒介的思维也已成为艺术教育发展的新动力。以

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