Page 80 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

如何利用科技手段完整地记录和再现这些传统舞蹈的文化背景、发生场所，也是
我们需要研究的问题。

二、关于传统舞蹈数字化的思考

（一）传统舞蹈数字化保护的反思
数字技术的快速发展和信息技术的广泛应用，极大程度上改变了人们的生产、
生活与认知方式，这也使得我们对非遗的文化形态和保护观念有了不同的理解。

正如尼葛洛庞帝在《数字化生存》中指出的：“计算机不再只和计算机有关，它
决定我们的生存。”那么数字化技术究竟为传统舞蹈的保护带来了哪些机遇与挑
战？联合国教科文组织的《保护非物质文化遗产公约》指出，非遗“保护”指保
护非物质文化遗产生命力的各种措施，显然，确保非遗“生命力”才是非遗保护

的核心。我们同样也可以透过“生命力”检验传统舞蹈的数字化保护是否成功。
数字化手段为传统舞蹈的保护、传承、共享与传播提供了新的途径与可能。
但数字化绝不应该只是对传统舞蹈外在形式与流程的复制，而是应对蕴含其中的
文化内核与精神传统进行传承与传播。数字化手段中的一些过于趣味化与娱乐化

的部分，可能对传统舞蹈的文化价值造成消解与损害。因此在进行传统舞蹈数字
化保护的过程中要避免技术对于文化的过度消耗，不能失去传统舞蹈自身独特的
魅力与精神实质。
那么，数字化技术究竟如何影响传统舞蹈的保护的？是通过改进保护的措施

来实现，还是通过内化为传统舞蹈生命的组成部分来实现？数字化技术只是传统
舞蹈保护的一种外在手段，还是说可以作为传统舞蹈生存的一种内在方式？这是
两种不同性质、不同方向、不同程度上的数字化保护。如果说前者以通过外力、
手段介入来看展传统舞蹈保护的话，后者则主要通过内力、内容优化来确保传统

舞蹈的生命力。在这里我们不得不思考，数字化这种保护手段是非遗传承主体主
动选择的结果吗？就目前来看，非遗网站、资源库、数字博物馆、数字电影、数
字出版物等，除了少数是由非遗拥有者和传承人按照自己的需求所建立的外，多
数是政府、学界、企业等外力介入的结果，往往以研究、产品开发、宣传等为目

的，非遗数字化成为各种社会力量从非遗中获得各自利益的手段，而非遗拥有者、
传承人对非遗传承发展的诉求，很少得到尊重和满足。
总体而言，现有关传统舞蹈数字化的实践和研究，倾向于把数字化技术作为

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