Page 130 - 古代艺术理论与山水画创作

有了实处，做到了虚中有实。点景的调节作用还被现代的一些画家加以应用，成
为画面当中固定的物象，完成对画面节奏的有效控制。
（二）山水画中点景的艺术价值
1. 山水画点景的艺术价值在画面中的体现

其一，点景是画面中不可分割的一部分，在不同的时代，不同的表现内容中，
山水画中的点景在画面中起着不同的作用。在五代时期，山水画家们注重物象的
真实性，画面多描绘的是现实生活中的场景，所以此时点景在画面中只是起到记
录当时生活情节的作用，又因为点景人物或鸟兽是动态的，可以起到增加画面情

趣，活跃气氛的作用。董源的《潇湘图》就是对生活场景的描绘，画面右半段是
岸上正迎接船上的来客，而对岸有一群人正在下网捕鱼，江上还有数只小船穿行
于苇渚之间，这俨然是一派生活气象。范宽的《溪山行旅图》是为大家所熟悉的，
主峰顶天立地，直面劈来，气势雄伟，庄严肃穆。前景一组行旅队伍更加深了画

面的幽静，把山峰衬托得更加高大，这一动一静，深刻体现了深山的静谧。到了
宋代以后，山水画家们，由表现现实生活转向了表达主观情感，这时点景的作用
就不是记录现实的生活情节了，而是对画面意境的形成和深化主题起到了重要作
用。如元代吴镇的《渔父图》，正是由于点景的作用，才使得他的山水画具有更

深层次的精神内涵。点景深化了主题，加深了画面意境的表现。点景对于画面意
境的表达是很重要的，虽然只是寥寥数笔却能把画的主题生动地表现出来，把画
家的情感传达出来。王蒙的《青卞隐居图》中，点景人物置于前景，一条小径弯
弯曲曲隐于山后，中景部分有几间屋宇隐于葱郁而苍茫的山后。这两处点景就把

隐居这一主题表现出来了。在清代，“四王”一味地仿古，他们山水画中的点景
对画面意境的深化和对主题的表达已经没有太大作用了，这时的点景只是在山水
画中起到点缀的作用，它已经演变成了山水画之中的一种语言符号。
其二，点景还能加强画面中的虚实对比。龚贤的山水画中的点景以屋宇类为

主。他“黑龚”绘画风格时期的山水画浑厚苍茫，笔墨秀润，黑白对比十分强烈，
从画面整体来看，山石是黑的，云水和房屋是白的。房屋就像璀璨的明珠长在画
面之中，形成了很强的虚实对比，这种把房屋看作是虚的部分来处理，在之前的
山水画中是很少见的，即使有也是个别之作。在龚贤的山水画中，房屋大多是这

样处理的。以浑厚的山体或蓊蔚的树木的实衬出房屋的虚，这样的处理方式，使
画面中的气息更加贯通，增强了山石的厚重感，如《山水卷》《溪山无尽图》《松