Page 190 - 古代艺术理论与山水画创作
P. 190
Ancient Art Theory and Landscape Painting Creation
古代艺术理论与山水画创作
增加画面的形式美感。画家在构图时会通过重复与渐变和色彩与明暗的变化来增
加画面的视觉冲击力。荷兰画家霍贝玛的《米德尔哈尼斯道路》中将林荫小路作
为画面的视觉中心，使人身临其境，焦点透视的运用使画面呈现出强烈的深远感
和空间感，给人以强烈的视觉美感。作者喜爱把树木的叶子画成紧凑的团状，远
处的云也呈现出卷曲的感觉，近处的树叶的外轮廓和远处的云的外轮廓隐约融为
一体。加之作者运用的沉重的笔触，跌宕自如的线条，散乱的团块，使整个画面
具有一种独特的魅力，画面的每一部分都像是画中之画。中国山水画和西方风景
画的画面呈现出完全迥异的效果，归根结底这是两者运用的不同透视规律的结果。
中国山水画将散点透视作为画面布置的原理，运用画面的“开合”来对画面进行
组织，“开合”使画面呈现出气韵流动之感，这是一种区别于西方风景绘画等其
他绘画形式的一种平衡状态，也就是中和之美。
（二）“开合”的流动之美
我们经常会听到这样的表述，画面有气韵，山有灵气，水有灵气等。“气”
与画面联系密切，山石树木的姿态、画面的用笔用墨、画面的四时朝暮风雨明晦
等都与画面的“气”有着密切的联系。宗炳在绘画理论著作《画山水序》中提到
的“山水以形媚道”，意思是山水以其形体的美好来表现“道”。这体现了人与
自然的交流，人处于大自然之中，为天地自然的生气所感染，受之启发，通过画
面的组织来进行表达，同时又通过画面所体现出来的气息感染人。“气”在传统
哲学思想中是用来表现宇宙中内在生命力的本源，是客观大自然的本体力量，对
中国艺术的发展有着深远的影响。《庄子·至乐》中所讲“天地一气”“气变而
有形，形变而有生”，“气”是天地万物的本源，世界上本没有生命，万物的形
体通过“气”的变化而产生生命，而“气”是一种看不见摸不着的感知。这种哲
学思想使得中国传统的审美观采用一种内在的方式来规范其艺术形式，导致了中
国山水画对气韵的强调与推崇。
山水画是画家心中理想的境界，与作画者的修养以及作画者对生活的感悟有
着很密切的联系，将自然界中的山石树木转化为山水画即环境与作者心境的一个
相互作用的过程。
山水画中的“开合”关系正体现了这种相互作用的过程。山水画中气的形成
与中国传统的笔墨观有很大的联系，“笔墨”在中国画中是最具民族特色的表现
形式，最能体现山水画的民族内涵，它既是表现手段，又是表现对象。这首先是
182
