Page 254 - 肖邦与音乐美学
P. 254
Chopin and Music Aesthetic
肖邦与音乐美学
了他探索踏板在钢琴上尽可能丰富的用法，来传达他内心无比丰富的世界。演奏
肖邦的权威之一著名的俄国钢琴家安东·鲁宾斯坦曾这样说过钢琴音乐中有些段
落是这样的，在这些段落里，踏板意味着一切，我从事演奏的时间越长，越感到
踏板是钢琴音乐的灵魂。对于如何使用踏板，肖邦曾经给我们留下了一些重要的
启示。他反复对他的学生说“正确运用它是一生的学习”，并要求严格地、最大
限度地节约使用踏板。他在教学生弹奏乐曲时，往往要求开始阶段完全不用踏板，
等到对音乐有一定把握时，再根据乐曲内容及声音的需要仔细地运用踏板。如何
使用右踏板，我们要本着音乐本身的需要去节约地使用，不能通篇踩，让肖邦的
色彩性被混浊的声音所淹没。
三、肖邦《f 小调第二钢琴协奏曲》的演奏
（一）第一乐章——双呈示部奏鸣曲式
1. 第一呈示部
第一呈示部是由主部、连接部、副部、结束部四个部分构成，完全由乐队演
奏。其中，1-8 小节为 f 小调，是第一乐章呈示部的主部，直接进入主题动机。
由主和弦到属和弦的横向线条化半音进行形成低音声部，随后为了增强力度对比
效果而不断重复三次主题，最终以强烈的气势结束。连接部是 9-36 小节，第一
阶段在大提琴低声部切分节奏的烘托下，呈现出舒缓而略带悲伤的情绪。第二阶
段加入管乐组使音乐色彩显得更加欢快、愉悦，随后通过变形模进的手法处理前
一乐段的材料，调性也转至 f 小调。第三阶段以强调主题的形式结束，与随后柔美、
动人的音乐色彩形成鲜明对比。
2. 第二呈示部
第二呈示部主要是由引子、主部、连接部、副部、结束部五个部分所构成。其中，
71-74 小节为引子部分，由钢琴演奏，运用琶音下行的手法，从 f 小调和弦的五
音进行至七音，再达到主和弦，从而在两个呈示部之间发挥着过渡作用。主部是
74-101 小节，包括 A、B、B1 三个部分。A 部分是由钢琴独奏来完成，呈现出激
烈、澎湃之感。B 部分以 f 小调背景音乐为主，中间向平行大调 bA 进行了短暂
过渡，最后以开放性结束，从而呈现出速度舒缓、情绪稳定的情境氛围。B1 部
分转变了音乐节奏，增加了装饰音，最终以 f 小调属和声的方式终止。连接部是
101-124 小节，以琶音为主，引入大跨度跳跃交替进行和级进进行，不断转换调性，
244
