Page 55 - 肖邦与音乐美学

第一章 音乐美学与音乐艺术形式

中一个音不能成为音乐，要成音乐必须加上纵向、横向关系的音”。在西方音乐
的体系中，尤其强调主调旋律和其他声部之间的关系，即一种独立的纵向的立体
思维充斥在创作中，从主音上方构成的大小三和弦来决定调式色彩体系，尽管，

主旋律线条依旧具有其重要的地位，但是其他各声部之间也都起到着必不可少的
衬托作用，或增加音响效果，或渲染主题思想，或加强乐曲气氛等。黑格尔曾说：
“音乐不能让时间处在这种无定性的状态，而是必须对它加以确定，给它一种尺
度，按照这种尺度的规律调整它的流转。”那么，这种纵向织体旋律布局就是一

种最好的“流转”，显然，西方的旋律具有立体化、块面状的特征，以表现紧密
厚实、紧凑和谐的音响效果。
除此以外，当人们在聆听音乐的同时，在人的大脑中会形成想象空间，这是
一种通过听觉演化为视觉，在大脑中形成某种画面感。在中国古代，道教的音乐

思想是将音乐与自然相结合，认为音乐的空间来自大自然，从大自然中获取的音
响是最美妙，而依靠感官从生活中获取的音响是有害的，甚至有言：“五音令人
耳聋。”因此，来自大自然的音乐给人以空间感的无限遐想。单纯地依靠听觉器
官来聆听音乐显然无法满足人们的审美享受，东西方都在竭力从综合艺术出发来

丰富音乐，如戏曲和歌剧，这种由文学、舞蹈、美术、音乐等综合而成的艺术表
演形式在东西方广泛流传，通过视觉，使人们在聆听音乐的同时，在空间上也同
样获得了审美感知，二者互为补充，在一定的时间和空间中同时展开。时间和空
间是彼此不能剥离的两个部分，皆是存在的基本属性，从事件过程的长短和发生

的顺序来度量时间，而从物件的站位大小和相对位置来度量空间，可以说，任何
事物都处于一定的时空之中，尽管人们称音乐是“时间中的艺术”或“时间艺术”，
但却无法忽略其在具有时间属性的基础上，也具有空间性的特征，弗兰克曾说：
“纯粹时间其实根本就不是时间——它是瞬间的感觉，也就是说，它是空间。”

因此，在纯粹时间中强调的人内心情感的心理活动使时间就此停止，在聆听音乐
时，和声、力度、音色、情绪等在一瞬间并置，在你的耳边，在你脑中，在你的
心里共存。所有细节的并置便呈现出一种空间形态。
而音乐传播也同样在一定的时空关系中进行，作曲家的作品可以跨越时间和

空间而流传下去并传播于全世界，演奏者可以通过对于作曲家创作作品的演奏，
使演奏者与作曲家通过时间的维度而统一起来，那么这时，则产生了两种意识流，
一种是来自作曲家的，另一种是演奏者的，演奏者试图去再现作曲家们的音乐思

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