Page 82 - 书法艺术的发展与创新

书法艺术的发展与创新
The Development and Innovation of Calligraphy Art

过程的痕迹，视觉化地展现了时间结构。姜夔《续书论》说：“余尝历观古之名
书，无不点画振动，如见其挥运之时”。书法是通过线条的不断运动，使时间进
入空间的边界，把运动感推向一种临界的状态。苏轼《小篆般若心经赞》：“心

存形声与点画，休暇复求字外意”。书法艺术是抽象的艺术，由传统固着作品的
文字内容而转换于线的结构和线的运动之中。书法的用笔很重要，会影响着整幅
作品的整个效果，而书法表现力的挖掘体现在笔法上。孙过庭说：“一点乃一字
之规，一篇乃终篇之准。”可见用笔的重要性。有些书家对二王精微秀逸的书风

进行了探索，王义军把王字风格放大，以大字的效果展示在展览空间下，比册页
手卷形式的表达，那是划时代的创举。对墨法的运用也是书法表现力的挖掘，唐
代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具”。可见，古人书法书写中很讲究墨
色的运用。在展厅时代，宿墨的运用成为近几年书法的亮点，很多人在全国书展

中利用宿墨大获全胜。当代书法创作中充分利用古代题签、跋款的形式，为章法
经营布局，用朱砂或墨，把书法作品的语言层次拉开，在展览空间达到生动的效
果。书法作品为了增添书写的信用或真实而进行钤印。在展厅时代，用大量的印
章达到调节作品的视觉效果。内容的墨色与印章的朱红形成鲜明的对比，加强了

作品的视觉张力。展览空间改变了观众的欣赏方式，对书法表现力的深度挖掘是
为适应展览空间效果。当代很多书家在基本保证自然书写下，尝试各种对比元素
的运用。例如，张羽翔的作品特别典型，其特别注重书法的构成原理，将结构与
用笔分开训练，依靠结构的粗细、斜正、长短、轻重、方圆来暗示。中国美术学

院的白砥则更为强化短曲线与长曲线与结构的斜正对比，虽然丰富性的用笔被简
化，但对书法艺术所蕴藏空间变化的可能性得到了深度挖掘。

三、书法表现观念的转变

为追求展览空间的效果，有些艺术家对传统的书法元素进行解构，并赋予
现代艺术的语言来表达，如固守精英的架上形态，摆弄波普和达达方式的精英
装置。1986年，谷文达用水墨技法进行书写制作的《道法自然》被评为了优秀作
品。在20世纪80年代的美术新潮中，谷文达学习西方现代哲学和艺术，通过对传

统书法语言的改造，进入既定书法展览制度所划分的“书法”范畴。谷文达的
“解构书法”以水墨语言，运用拼贴和泼墨等多种手法创造出来，“鸿蒙初辟、
神在其中，而畅怀万物的浩大场面”。文字偏旁地错置于互借，产生一种语义上

·74·