Page 211 - 舞蹈艺术表演教育研究

第七章 舞蹈表演的二度创作

演员凭空想象或是创造的，它是社会生活的反映。从各个历史时期的舞蹈作品中，
我们可以了解到每个历史时期的社会环境、经济状况、政治制度、风俗习惯与教
育背景。所谓舞蹈作品的历史性也是用今天的眼光来看待的，掺杂了当代人的理

解。历史上的舞蹈作品放在今天来演绎，如果从当时的历史观念来看，不可能完
全被人们所理解。表演者只有结合自身所处的时代去解读之前的作品，才能够符
合现代人的审美标准。在舞蹈表演二度创作中，表演者还需要在尊重原作的基础

上，充分发挥自己的想象力和创造力，达到整体上遵循美学原则。从而使作品散
发出夺目的光彩，为舞蹈艺术带来生机和活力。

第二节 舞蹈表演二度创作的两重转化

一、“两重转化”的本质含义

在舞蹈表演中，舞者演绎的人物形象都是各不相同的，在舞台上为观赏者呈

现复杂多样的情感世界。特别是在舞剧或是叙事性舞蹈中，人物形象的刻画是舞
蹈肢体语言所展现的叙事功能的主题，人物的形象更为典型、精准、立体，不同
于情绪舞蹈中只给人物赋予特定的情绪。因此在表演这一类的舞蹈作品或是舞剧

人物时，舞蹈演员的首要工作是对人物角色进行刻画和塑造，需经过对角色的认
识、体验到最后的体现，才能真正构建角色的心理空间，实现对肢体动作和性格
刻画的驯良，将舞蹈动作和叙事模式进行无缝的衔接。斯氏的“从内在的意象到
外在的形象”表演方法中，提出角色的创造要演员感受角色的真实情感，获得这

种真实的情感，表现这种真实的情感。在舞蹈创作表演过程同样需要演员以此过
程去贴近角色，而在这个过程中演员需要向角色进行“两重转化”才可塑造出真
实鲜活的舞蹈形象。

在舞蹈表演创作心理学中，“两重转化”的本质含义是从“有”到“无”再
到“新有”的生灭转化过程，是一种进阶上升的转化过程，即主观意象—艺术再
现。这两次转化过程经历了三种时空形态，即现实时空—意象时空—审美时空。

客观的生活场景是现实时空，它以第一层存在形式的“有”经舞者的主观理解与
接纳，现实时空的存在形式消失了，并转化成舞者意象中的心理时空。这是存在
于舞者脑海中的、他人不可视的第二层形式“无”。舞者运用肢体动作，将脑海

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