Page 74 - 舞蹈艺术表演教育研究
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舞蹈艺术表演教育研究
            Research on Dance Art Performance Education


            舞蹈文化本身出发,对学生的身心进行一定的熏陶。定期开办传统舞蹈文化交流
            会,普及传统舞蹈知识是最好的选择,当然,在此,我们不需要去特定划分区域,
            可以开展多样性的多种类的传统舞蹈文化宣传,让中小学生能够接触到更多的民

            族文化形态,有利于培养他们心中的民族自信以及增强民族之间的凝聚力。
                (二)针对高校
                1. 在“指定制”的基础上,效仿创新
                早先就有学者提出过,“我们可否也指定一些文艺团体、艺术院校,人为地

            保护、保存一些原生态民间舞蹈?”目前,已有很多高校有针对性地投身于传统
            舞蹈的传承研究上,像:华南师范大学致力于岭南“非遗”传统舞蹈的保护与研
            究,将一大批具有岭南文化特性的“非遗”传统舞蹈融入了民族民间舞蹈课程教
            学体系中;云南艺术学院主要对彝族、傣族等少数民族的“非遗”舞蹈进行了保

            护与整理等。除此之外,还有一个重要方面就是要在继承中进行效仿创新。例如,
            山东艺术学院舞蹈学院更是秉承多元化传承的原则,以田野考察为依托,以教学
            创作为基础,以舞台创作为延伸,对山东“非遗”传统舞蹈动作元素进行提炼,
            创作形成了兼具传统风韵与当代审美的舞台剧目,男子群舞《脊梁》、女子群舞

            《春之沂蒙》等。
                2. 师范类院校开展“传统舞蹈教育型人才培育项目”
                在前人对于传统舞蹈的田野考察中,存在老艺人老龄化严重且存在动作示范
            不标准的情况,传承人在教授动作时,因口音过重、动作不标准、缺乏分解示范、

            要领表达不清、教授内容过于随意等问题,因而制约了传承效果。所以,培养传
            统舞蹈“专业”的教育型人才迫在眉睫,此“专业”并非我们平时所说的“专业
            化”,而是指就读于舞蹈专业,专门学习传承传统舞蹈的“专业”人才。师范类
            院校以培养各行业领域教师为主,能在师范类院校开展“传统舞蹈教育性人才培

            育项目”是再好不过的,这样做能够从“师”本身保证传统舞蹈教学的准确性,
            并且能够很好地解决当今传统舞蹈接班人面临匮乏、短缺的局势,所以不失为一
            个好办法。
                3. 加强理论投入实际,边“学”边“做”

                我们必须意识到,现在高校舞蹈专业对于传统舞蹈的学习是非常局限的,有
            也仅仅只是对于部分传统民间舞蹈的学习,当然学习所有传统舞蹈肯定是不切实
            际的,但,遵循“区域性定位”的原则,除了完成教学大纲上所规定的专业内容



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