Page 88 - 古代艺术理论与山水画创作
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Ancient Art Theory and Landscape Painting Creation
                    古代艺术理论与山水画创作



             从米芾的画作中,我们可以感受到江南水乡的温柔;从龚贤的画作中,我们可以
             感受到静谧、温润的力量;从黄宾虹的画中,我们可以感受到浑厚华滋的笔墨气
             韵;从李可染的画中,我们可以感受到万山叠嶂的磅礴大气。在这些大师精心经
             营的笔下,我们体会到了笔墨情景带给我们的情绪波动和共鸣。在他们的作品中

             笔墨的厚重、层次的丰富奠定了积墨法中的超然意境。正是这种超然的意境,使
             画面充满着自然的丰茂和生命的跃动。
                 3. 积墨的要点
                 层层相积的运笔运墨,要力求做到层次丰富、深厚、灵透多变。具备此种效

             果,应抓住五个要点:
                 ①等干:是指积墨过程中,凡需干加的,必须等前一遍墨干后再加第二遍,
             此乃积墨法最基本的特点,是与泼墨、破墨法恰好相反的。
                 ②多遍:指画的遍数越多越深厚,虽是干后相加,却能枯润相济、干裂秋风、

             润含春雨、墨气氤氲、浑然天成,这是只有积墨法才能做到的丰富与深厚。
                 ③留白:留白即指画中之气孔,如“童子之眸子”,乃指画道中暗中亮、实
             中虚、阴中阳、黑中白、塞中空所形成的律动和活力。有气孔,画才能呼吸,画
             不呼吸,也会窒息,实则真力弥漫,空则灵气往来,要能做到厚而不腻、浊中透

             清、沉清高古、色沉光清为佳。
                 ④错开:指积墨过程中笔线的长短、纵横、方圆、粗细、曲直的变化及运墨
             的枯、湿、浓、淡要错落有致、遍遍错开。如宾翁所言“相错不相乱、相让不相
             碰”,如挑夫争道,倚让有序、逐次错开,错开是留白的关键。

                 ⑤书写:中国书法美学的早熟育化了中国的绘画,中国画是以写字的方法来
             画画的。故积墨千层,遍遍必写,无论勾勒线条,还是运墨浑染,都要如写字一
             样力透纸背、内含筋骨、具有力度,且流畅自然、气势贯通,追求书法之笔意,
             以求其写意性与随意性。切不可用描摹、涂、抹等非书法方法作画,导致画面泡、

             松、滑、腻、漫漶漂浮,出现黑气。在积墨艺术的总体神韵上,要追求两个字,
             叫作“厚”而“透”。应该说深厚是中华文化的资质,灵透是中华智慧和灵性的
             象征,五千年的中华文明、高天厚土、华物民风积淀了一个大“厚”字。可染先
             生说,“没有一个大艺术家不追求深厚的”,这个“厚”从不愚滞、迫塞、板结、
             堆堵,而是深深地浸洇着深邃的万千灵性气脉。这样“虚空粉碎”“求白以黑”

             “实里藏虚”,正是弥漫着艺术家内省式的睿智和心灵的光辉,在精神的奥妙与


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