Page 267 - 中国京剧艺术之乡——临清
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出剧目的导演都是我父亲。
上世纪三、四十年代,受前苏联“斯坦尼斯拉夫斯基”表演体系影响,新文学的
熏陶,如何运用京剧唱、念、做、打去塑造人物,把握戏剧节奏,渲染气氛,从而达到
最佳的观赏效果,是他们所追求、并实践着的新课题。
—《由平剧的没落谈改革平剧》这样说起
父亲发表于建国前《立言晚报》一文——
戏曲导演:
建立导演制,平剧只有师傅传授老戏,新剧本尚无正式导演。演新戏只有排戏
的,排戏的有专任,有的兼任,有的是主演者自己来做排戏的。这种职务并不像话剧
或电影导演那么重要,平剧班子里的排戏的(专任)是等于一个三路角色,专以新剧
本多而混碗饭吃,不一定能做导演。所以平剧界的秘本是不轻示于人的,因为新戏
没有固定唱腔和技术,完全看演员个人能力而定。平剧的舞台地位又多数是有定律
的,演员看了剧本便大概知道自己的动作和舞台上的部位,只要有本子便可以拿来
上演,所以平剧导演技术并不重要,而本子却是“饭碗子”不肯随便拿出来,排戏时
演员看到的仅仅是个人台词,称为单片(以防别人偷抄剧本),剧本便被排戏的本人
紧紧捏在手上不放,名演员的噱头可以由本人随意增减,排戏的无权过问,反正目
的是为卖钱和叫好,艺术不艺术管他娘的蛋!不照!
所以,平剧必需建立导演制度。平剧导演较话剧困难,平剧除了对话尚有歌唱
及合节奏的动作。旧规矩,平剧地位讲究“对称美”,非但平剧,中国艺术样样都讲
“对称”:庙中神像,主神在正中,两旁侍者神像,必然数目相等。家庭摆设单画也是
一样,正中是中堂,两面对子,香炉居中蜡阡两边放着,谁也不见蜡阡放一边,香炉
放一边的。平剧也是一样,所以,千篇一律变不出新花样,这一点一定要打破,不需
要对称时便改用其它手法。导演是专门人才非对平剧以及其它戏剧有相当研究而
富于导演天才者不可,在技术上要“五行通透”,经验丰富。据我们所知欧阳予倩先
生便是位标准的平剧导演,在桂林艺术馆附设的桂剧实验剧团里,他实现了大部的
理想,而相当成功,用导演话剧的手法处理桂剧,并无不合,所不满意的地方演员尚
不能够对自己所适的地方,演的角色理解地十分清楚,剧中人的型还需要导演说出
第
来。平剧界自然也难免,大原因还是因为平剧从业员们很少受过理论教育,只顾到 七
技术方面,所以在平剧界找一位合乎要求的导演,在目前还不是一件容易的事。 章 ·
菊
在新中国成立前,在满目疮痍的“天府之国”四川,在中国远征军战斗着的中、 坛
精
印、缅的热带丛林,在陈纳德抗日“飞虎队”聚集的昆明……张宝彝先生以编、导、演 英
兼一身的才能,编导着《啼笑因缘》、《西施》、《刁南楼》、《珍珠衫》、《全本阎惜姣》、

