Page 27 - 高职院校舞蹈教学中的分析与研究
P. 27

第一章  舞蹈艺术基础
                                                                 第一章  舞蹈艺术基础


             程相结合,并通过不同的舞蹈艺术表现手段,将审美意境与追求形式表现出来。
             各种舞蹈或舞蹈剧,凡以人体动作和姿态表现戏剧故事内容或者某种情绪心态的
             虽然意境是不同主体在主观意识层面上的产物,但是能够对不同类型的审美感知
             舞蹈演出,都可称为“Ballet”,即“舞剧”。后来,“Ballet”狭义上指西欧 15
             层次实现更加精准的把控,并通过舞蹈动作展现出内心的变化过程。在追求意境
             世纪出现,经 300 年发展而形成的有一定审美标准和技术规范的古典舞种,亦即
             形态的过程中,古典舞和现代舞都具有共通之处,还能够将具象化的舞蹈动作展
             通常所说的“古典芭蕾舞剧”。一般认为,芭蕾艺术经历了以下几个时期。
             现形式进行集中处理,并将内在和外在的变化规律与思想意识形态相互融合。意
                 萌芽期(15—17 世纪)。15 世纪下半叶开始,在文艺复兴的发源地意大利,
             境的追求,能够充分体现出中国舞蹈艺术的文化精髓和内涵,还能够将节奏与韵
             各城邦的国王用“席间芭蕾”的形式来炫耀实力。后来,芭蕾传入法国,许多意
             律等艺术元素与思想境界实现高层次的适配。意境的追求,也是充分体现国人艺
             大利舞蹈大师来到法国,播下了法国宫廷芭蕾的种子,其中最著名的是由意大利
             术审美情操的主要维度。
             人博若耶编导的《皇后喜剧芭蕾》。在路易十四这位酷爱舞蹈的“太阳王”的大
                 (三)气韵的彰显
             力提倡下,芭蕾吸收了皇家的审美趣味,形成了平衡,对称,优雅的古典主义风
                 不论是古典舞还是民间舞,都能够充分彰显独特的气韵,还能够将肢体语言
             范。路易十四下令成立了皇家舞蹈院和巴黎歌剧院,那时所制定的一些基本原则
             的韵律节奏与表达方式相互融合。在中国古典文化中,阴阳二气的互相交融与对
             如“双腿外开”“脚的五种位置”等技术规范一直沿用至今。
             立,能够将人类的身体和思想意识形态进行深层次表达,还能够将动静相宜的艺
                 形成期(18 世纪)。启蒙主义运动使芭蕾艺术从贵族的宫廷中走出来,接近“第
             术表现形式与肢体动作姿态保持高度的一致性。中国古典舞和民族民间舞蹈都能
             三等级”人民的现实生活。在舞蹈改革家诺维尔(1727—1810)大力倡导“情节芭蕾”
             够充分彰显人类本身的气韵所在,以花鼓灯的动态特征为例,能够将肢体动作姿
             的口号声中,《关不住的女儿》问世了,该剧 1789 年在法国上演,编导多贝瓦
             态之间的矛盾和交互过程进行有序处理,为舞蹈精神的内在彰显过程奠定基础。
             尔是诺维尔的学生。这部富有民主主义思想倾向的舞剧健康,明朗,纯朴地反映
             中国舞蹈艺术的表演过程不仅需要强调视觉效果,还需要从人类的思想意识层面
             了平民生活,其中哑剧动作丰富,道具运用巧妙,生活气息浓郁,一改从前的宫
             上渗透更多文化内涵与符号元素。气韵的彰显过程与中国历史文化中非常经典的
             廷风格,使芭蕾有了更广泛的取材天地,舞剧自此成为一门独立的艺术门类。
             虚实写意手法有非常密切的联系,还能够将不同层次的肢体动作实现有效组合,
                 成熟期(19 世纪)。18,19 世纪之交,为了避开由产业革命、战争带来的
             为后续舞蹈动作进行有效的铺垫。
             苦难,芭蕾步入了虚无缥缈的虚幻鬼怪的世界。1832 年,塔里奥尼父女的《仙女》
                 (四)立足于人类命运共同体
             首演于巴黎,这是一部里程碑式的作品。女主角玛丽娅·塔里奥尼虽不是足尖功
                 中国舞蹈艺术的发展还立足于人类命运共同体的精神内涵,并逐步渗透和谐
             的发明人,但却是第一个成功地运用这一技术塑造仙女形象的人。自此以后足尖
             统一的文化符号,将各类舞蹈的美学特征进行有效整合,才能够丰富艺术表现形
             功成为女舞蹈家表演时不可缺少的部分。1841 年两幕浪漫主义芭蕾作品《吉赛尔》
             式。很多古代舞蹈艺术形式也充分彰显了人类群体力量的强大特征,并对人类力
             上演于巴黎,这出爱情悲剧是西欧浪漫主义“白色芭蕾”的代表作。这两部作品
             量的宏观与微观艺术世界建构过程进行充分表达。立足于人类命运共同体的中国
             被称为是“浪漫主义芭蕾双壁”,它们的诞生,标志着芭蕾艺术找到了将自己的
             舞蹈艺术发展形势,并不排斥其他文化的交融过程,还能够充分展现多种艺术元
             独特艺术形式——足尖功与浪漫主义的表现内容——爱情至上,神鬼精灵和轻盈
             素之间的整体协作性特征。中国古典宫廷舞蹈艺术能够充分体现中正性,壮观性
             飘逸,忧郁感伤的风格等天然契台的最佳方式,从而标志着芭蕾艺术的成熟。
             以及优美和谐性,因此立足于人类命运共同体的舞蹈艺术风格,需要创新设计如
                 全盘期(19 世纪下半叶—20 世纪初)。从 19 世纪下半叶开始,处在上升期
             何体现非常壮观的人类集体力量形式。通过不同舞蹈肢体动作和姿态的集中展示,
             的俄国逐渐成为世界芭蕾的中心。马留斯·彼季帕(1819—1910)是俄罗斯芭蕾
             能够将人类命运共同体思想贯穿于历史文化溯源的艺术形式之中,并能够充分展
             的奠基人,他与助手伊万诺夫和作曲家柴可夫斯基合作的三大著名舞剧《天鹅湖》
             现其良好的场景适应能力,将舞蹈艺术的融合发展过程进行高效整合。
             《睡美人》《胡桃夹子》成为俄罗斯芭蕾的经典作品。苏联芭蕾以革命现实主义
                                                                                      3
                                                                                     15
   22   23   24   25   26   27   28   29   30   31   32