Page 65 - 高职院校舞蹈教学中的分析与研究

第一章 舞蹈艺术基础
第二章 高校舞蹈教学现状

程相结合，并通过不同的舞蹈艺术表现手段，将审美意境与追求形式表现出来。
年代，中国高等教育院校建立舞蹈专业，在舞蹈教育结构的创设和体制保证方面，
虽然意境是不同主体在主观意识层面上的产物，但是能够对不同类型的审美感知
均有较大的进步与突破。从宏观层面来看，这不可谓不是传统教育模式所做的最
层次实现更加精准的把控，并通过舞蹈动作展现出内心的变化过程。在追求意境
大贡献，也是高等舞蹈教育三阶段（舞蹈形态展示—舞蹈内容思考—舞蹈媒体渲
形态的过程中，古典舞和现代舞都具有共通之处，还能够将具象化的舞蹈动作展
染）的必然基础。
现形式进行集中处理，并将内在和外在的变化规律与思想意识形态相互融合。意
（二）拓宽教育视野，促进交叉学科发展
境的追求，能够充分体现出中国舞蹈艺术的文化精髓和内涵，还能够将节奏与韵
中国高等院校的舞蹈教育在培养的着眼点上有一个逐渐变化的过程。最初在
律等艺术元素与思想境界实现高层次的适配。意境的追求，也是充分体现国人艺
国内经济和文化水平尚处于较低水平时候，是以培养专业的舞蹈家为着眼点，随
术审美情操的主要维度。
着中国经济的迅速发展，国民素质的提高成为一个普遍的趋势，中国的高等舞蹈
（三）气韵的彰显
教育必然需要承担素质教育的任务。尤其是进入 21 世纪后，幼儿园、小学、中学、
不论是古典舞还是民间舞，都能够充分彰显独特的气韵，还能够将肢体语言
社会机构，普遍开设了舞蹈教育课程，或是组织了舞蹈社团，完成了舞蹈教育的
的韵律节奏与表达方式相互融合。在中国古典文化中，阴阳二气的互相交融与对
普及任务，高等院校必然且自然地需要承担理论构建和学术研究的任务。实际上，
立，能够将人类的身体和思想意识形态进行深层次表达，还能够将动静相宜的艺
近年来舞蹈研究者已经做了诸多，研究角度颇为全面，也取得了丰硕的成果，例
术表现形式与肢体动作姿态保持高度的一致性。中国古典舞和民族民间舞蹈都能
如舞蹈训练与体育竞技、舞蹈训练与疾病治疗、舞蹈与形体，这些研究呈现出了
够充分彰显人类本身的气韵所在，以花鼓灯的动态特征为例，能够将肢体动作姿
一个高度的相似性，那就是它们都是在学科交叉的基础上开展。人们对舞蹈服务
态之间的矛盾和交互过程进行有序处理，为舞蹈精神的内在彰显过程奠定基础。
功能的需求远胜于专业人才培养的需求。从九十年代中央电视台播放的由舞蹈动
中国舞蹈艺术的表演过程不仅需要强调视觉效果，还需要从人类的思想意识层面
作组成的“马华健美操”到现在风靡全国的中老年广场舞，它们虽然不属于高等
上渗透更多文化内涵与符号元素。气韵的彰显过程与中国历史文化中非常经典的
院校舞蹈教育的范畴，但的确揭示了舞蹈教育目的的转变是向着大众化、实用化
虚实写意手法有非常密切的联系，还能够将不同层次的肢体动作实现有效组合，
的方向发展的。
为后续舞蹈动作进行有效的铺垫。
高校的舞蹈教育从宏观的专业设置上非常注重学科交叉。例如，北京舞蹈学
（四）立足于人类命运共同体
院开设了舞蹈表演、舞蹈编导等专业，师范类院校，多开设了音乐舞蹈、大众舞
中国舞蹈艺术的发展还立足于人类命运共同体的精神内涵，并逐步渗透和谐
蹈等综合的专业。还有综合类大学，如北京大学、南开大学、天津大学等，使用
统一的文化符号，将各类舞蹈的美学特征进行有效整合，才能够丰富艺术表现形
的是艺术团与选修课相结合的方式。这些专业的设置和与之对应的课程活动，意
式。很多古代舞蹈艺术形式也充分彰显了人类群体力量的强大特征，并对人类力
在全面对大学生的舞蹈艺术掌握能力、认识能力、理解能力、鉴赏能力、创造能
量的宏观与微观艺术世界建构过程进行充分表达。立足于人类命运共同体的中国
力等等进行培育。从微观来看，在信息技术蓬勃发展的今天，传统的舞蹈教育模
舞蹈艺术发展形势，并不排斥其他文化的交融过程，还能够充分展现多种艺术元
式开始主动接纳“声”“光”“电”等手段，“口传身授”＋多媒体技术的手段，
素之间的整体协作性特征。中国古典宫廷舞蹈艺术能够充分体现中正性，壮观性
让舞蹈教学变得生动起来，学生能够更生动地获取教材中的相关知识，并在多媒
以及优美和谐性，因此立足于人类命运共同体的舞蹈艺术风格，需要创新设计如
体营造的氛围下身临其境，的确节目很大程度地提高了舞蹈学习的效率。这种多
何体现非常壮观的人类集体力量形式。通过不同舞蹈肢体动作和姿态的集中展示，
种艺术门类的交叉、不同学科的互补，成为高等舞蹈教育的特征。
能够将人类命运共同体思想贯穿于历史文化溯源的艺术形式之中，并能够充分展
（三）整体适应外部变革，人才培养日趋现实
现其良好的场景适应能力，将舞蹈艺术的融合发展过程进行高效整合。
中国的高等教育大致经历了两个阶段，一是规模的高速扩张，二是从做大转
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