Page 182 - 音乐教学中的审美教育研究

音乐教学中的审美教育研究
Research on Aesthetic Education in Music Teaching

培养学员辨别音准、音高、节奏、和音的敏感性，具备关键的实际意义。因而，
培养教师的高等院校应十分重视审美观和个人心理素质的培养，以协助同学的素
养，为全部中华文化的素养充分发挥最高的教学功效。

2.学习和教师对音效的综合性感知
旋律感、节奏感、多声部、总体感知是教师应当具有的专业知识和能力。
（1）旋律感
旋律是以一定的音阶和节奏为基本，由一定的音准、时间和声音构成，含有

逻辑性要素，是主要的主要表现方式。
旋律的波动表述了某类心态。根据体会旋律全过程的总体特点，感受旋律之
美以及感情含义。如马思聪编曲的小提琴独奏《思乡曲》，以低沉当然的情感将
思乡之情融进全部旋律，表达了国外子女在远在他乡深深地想念中华民族的赤子

之心。
（2）节奏感
节奏感是感知的另一个主要要素。节奏感与日常生活息息相关，千姿百态的
节奏充斥着造型艺术感染力，既决策感情要素，又危害设计风格。例如，法国音

乐教育学家梅帝奥尔夫音乐就注重“节奏第一”的观念。他觉得节奏是对的，并
没有节奏就造成不了。第一因素是节奏，并不是旋律。节奏可以并没有旋律而存
有，但旋律不可以并没有节奏而存有。一切旋律假如失去节奏，便会遍体鳞伤，
乃至不可称作旋律。节奏是活力的原动力。因而，奥尔夫音乐着重强调从节奏入

手的文化音乐教育，注重把语言表达和操作的节奏结合在一起，培养学员的节奏
感。为了更好地培养学员的节奏感，他研发了奥尔夫音乐的特制敲击乐器。这套
传统乐器技术性简易，使用方便，可以让学员从错综复杂的技术性练习中抽身出
去，随意地弹奏出动听的响声。对普及化国民音乐教育系列和人民素质具有了充

分的功效。
贝多芬第一乐章《命运交响曲》的旋律，具体表现“命运之门的敲击”。它
是在叩门的节奏中制作的，展现了创作者一生与运气斗争的信念。恰好是这类令
人震惊的恒心和坚韧的士气，让运势向他妥协，使他写下了汹涌澎湃、感人肺腑

的第五交响曲《命运》。由此可见，旋律感在审美观心理状态体会中有着关键使
用价值。再例如柴可夫斯基《第一弦乐四重奏》中的柔板《如歌的行板》。旋律
十分唯美，主要表现出一种苍凉窒息的氛围和生命中压抑感的心态。

·168·