Page 47 - 基于核心素养下音乐教育研究

第二章 钢琴艺术

奏风格的重要文献。楔槌键琴的特点推动了作曲家对作品中歌唱风格的强调以及
对力度细微变化的要求。楔槌键琴作品的结构通常是两段体，类型上以歌曲改编
曲、小型舞曲、田园曲、回旋曲和练习曲居多，在情绪和风格上强调甜美和柔和。

羽管键琴：又被称为拨弦古钢琴，大键琴。它最初产生于 14 世纪的英国，
黄金时代是 1650 年至 1750 年之间。它与楔槌键琴同时在欧洲流行了一两百年，
到 17 世纪后半叶，羽管键琴成为占主导地位的键盘乐器。羽管键琴的外形与现
代二角钢琴相似。琴身的大小有各种不同的尺寸，高低音的弦长度不同，它是由

羽管或者皮制的拨子拨弦发音的，其机械装置要比楔槌键琴复杂。琴弦的方向与
琴键方向平行，手指按下琴键，琴键内端的木杆（顶重器）立刻上跳，装在木杆
顶端的拨子随即拨动琴弦而发音。每一琴键上可以依次装置不同材料的拨子以产
生不同的音色，亦可分别拨动不同长短的琴弦以产生不同的音高。羽管键琴上装

有许多音栓，用来控制与调节音量、音色以及高低音弦的变化。音栓原来用手控
制，后来越装越多，改为用脚控制。羽管键琴的音量比根樯键琴要大得多，可以
演奏从 p（弱）到 f（强）的力度。与声音纤巧的楔槌键琴不同的是，羽管键琴
音色比较明亮，声音清脆并有爆破之感，能够发出颗粒感的声音，擅长表现具有

辉煌气势的作品，声音洪亮，可在较大的公开场合中演奏，既可作为独奏乐器，
也可作为合奏乐器。尤其在时兴“通奏低音”的巴洛克时期与古典乐派初期，羽
管键琴是当时教堂、歌剧院和宫廷乐队中不可少的重要一员，是室内乐队中最基
本的乐器。拉莫、库普兰、巴赫、斯卡拉蒂等音乐家都为它创作了大量光辉的杰

作，将拨弦古钢琴艺术推向了顶峰。
由于羽管键琴是用拨子拨动琴弦发音的，因此音色偏硬，音值较短，长音不
能保持，适宜演奏断奏和非连奏，以及具有华彩性、舞蹈性的音乐，而不适合演
奏连奏歌唱性的旋律。因为其音色与音量的变化不是靠手指而是通过音栓来表现

的，因此，不能演奏出明显的渐强与渐弱效果，只能做出阶梯式的力度变化，也
就是递进与递减式的力度变化。羽管键琴家经常运用不同的发音法、变化多端的
装饰音、分解和弦技巧、速度上的微小变化等，来增强声音的强弱变化与音乐上
的张弛感和趣味性。装饰音有时用来表现重音，有时用来装饰旋律，或者用来加

强旋律音的连贯性，这些演奏特点在相应的键盘作品中都有所体现。
羽管键琴不能通过人的手指直接控制音色与音量，存在着人与琴之间关系比
较间接的缺点，尽管人们为了丰富它的表现力，在演奏方法、创作手法上想了许

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