Page 51 - 基于核心素养下音乐教育研究
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第二章 钢琴艺术
从以上看来,随着历史的进程,和谐论从外在形式走向了人的内心世界,从
理性走向了感性。
2. 模仿论
模仿是人的本能,艺术来源于模仿。从理性上分析,模仿标志着两项事物和
它们之间的对应关系。唯物主义与唯心主义哲学家都把音乐看成一种模仿的艺术。
古希腊、罗马的哲学家认为,模仿包含了不同的含义,因此,模仿论具有不断进
化的历程,同时,模仿论在音乐中也有广泛的运用。
毕达哥拉斯认为,音乐是模仿天体中呈现的数的和谐;赫拉克利特则认为音
乐模仿的对象是自然界实在的客体,他说:艺术源于人对自然的模仿。人就是从
模仿天鹅和黄莺的歌唱中学会的唱歌;苏格拉底干脆把艺术称作模仿。这些都是
从事物的外部形态中寻找美的本质的。
亚里士多德,这位古希腊百科全书式的学者从多学科的视角提出:艺术模仿
的对象是人生。把音乐和人的情感生活联系起来,看成人的精神情绪的直接体现。
音乐能反映出愤怒与温和、勇敢与节制及一切相对应的品质及性情,音乐能表达
出人的一切喜怒哀乐。他的这一观点不仅渗透了古希腊美学中的人本主义思想,
也开创了西方音乐美学中情感论的先河,孕育了情感论的胚胎。
在模仿中,创作者在有明确的分寸、遵守客观规律的前提下,自然地加入主
观想象去完善模仿的对象,使之达到完美的境地。古希腊智者派学者普罗塔哥拉
认为:“人是万物的尺度,是存在的事物存在的尺度,也是不存在的事物不存在
的尺度。”音乐存在的理由应归结于人的需要,特别是人情感方面的需要。
普罗丁在《论美》一文中说:最高境界的美不是感官所能感觉到的,而是要
靠心灵才能领悟到的。心灵才是理性的归宿,理念的世界是善与美结合的永恒世
界,具有崇高的境界。
圣·奥古斯丁、托马斯·阿奎那等思想家认为:音乐不仅要模仿肉眼可见的
事物,还要模仿神的活动,它能促使人性的完善。圣·奥古斯丁还认为,音乐的
旋律和节奏等都是以数为基础的,而在此基础上还有永恒的、精神性的数。
这种数不仅有神秘的宇宙论的意味,还象征神学。托马斯·阿奎那认为,艺
术的美是最高境界的美,即神的美的反映。
可见,模仿论从客观走向了主观,从外表走向了内心,走向了精神领域,它
服从人的需要,表现着人的生理与心理对美的追求。
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