Page 189 - 舞蹈艺术表演教育研究
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第六章  舞蹈表演的戏剧表达



             舞者内心的情感表达的训练,舞蹈的“情”通常表现于舞蹈演员的舞蹈技术,肢
             体动作表达的能力越高超,这种“情”才越能充分的表达出人物情感,烘托舞蹈
             所想表达的内容。第二,对肢体表现力的训练,在舞蹈中对肢体的训练就是对表

             达情感的训练,肢体是我们传达情感的主要媒介,结合音乐的旋律创造舞姿的线
             条和结构,这种舞台上夸大的肢体表现才能让观众体会到自身内心的感受。第三,
             对控制表情的训练,舞蹈中除了肢体表现,还有对表情的训练也是舞蹈中缺一不

             可的。表情的训练可作为表现情感的辅佐作用,不管是喜怒哀乐愁,表情体现都
             具有一定程度上的语言功能,帮助舞蹈演员更好地表达舞蹈情感。


               第二节  舞蹈表演中借鉴戏剧表演方法的理论及现实意义



                 一、舞蹈表演对戏剧表演方法借鉴的理论分析

                 从“斯氏表演体系”中主要提取借鉴了三大训练元素:“规定情境”“信念

             感”“情绪记忆”。此三者为层层递进且相互影响的关系,能够有效提升舞者表
             演的构思能力、角色内外部的感知能力及肢体的表现能力,以“意识”带动“肢
             体”,以“肢体”传达“意识”,使舞者形成身与心双向互动的表演模式。

                 (一)“规定情境”:增强舞者表演构思的整体性
                 “虚实相生”作为舞台表演艺术一个十分显著的特点,通常舞台上的场景画
             面是“虚”的,表演者需要通过想象在脑海之中架构出相应的表演场景画面,在
             虚拟的表演场地上进行无实物的“实象”表演,通过高超的表演技法呈现生动具

             体的人物形象与场景画面。这种使表演者在虚拟表演空间中也能拥有充实内心的
             表演技法在戏剧表演中的专有名词为“规定情境”。“规定情境”最早在普希金
             的《论戏剧》一书中提出,之后斯坦尼斯拉夫斯基在《演员的自我修养》中对其

             内涵进行了解释,并被广泛运用于戏剧表演之中。“规定情境”指的是剧本的情
             节、事实、时代、剧情发生的事件和地点、生活环境、导演与演员在对剧本理解
             后做出的补充,包括动作设计、演出、布景、服装、道具、照明、音响及其他在

             创作时演员要注意到的一切。“规定情境”包括外部规定情境和内部规定情境,
             “外部规定情境”是角色生存的外部客观条件,指的是剧本中所提供的事实、事
             件、情节、地点等;“内部规定情境”是角色的内在精神世界,指的是角色的思



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