Page 192 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

那么演员的内心创作材料就越充实丰富；“情绪记忆”的力度越大，那么演员的
内心世界便越饱满、情感表达将更具爆发力。
情感因素作为舞蹈表演创作的必要基础，丰富的“情绪记忆”是推动舞者形

成与表达真实有感、丰富多层次情感的内核动力。中国古代诗歌理论《毛诗序》
中言：“情动与衷而形与言，言之不足故嗟叹，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，
不知手之舞之，足之蹈之”，表明了舞蹈可以表达其他艺术所无法言说的情感。
舞蹈的内在本质属性为抒情性，尤为强调舞者的情感表现力，舞者需要拥有敏锐

的感觉神经以及丰富的情感世界，才能将作品中角色丰富饱满的情绪表达充分。
对于舞者来说，情感是丰富多彩而非一成不变的。然而，大多数舞者在表演作品
时的情感表达方式十分单一，浮于表面，只懂得“喜、怒、哀、乐”此类单一面
部表情，而没有对不同作品中的情感类型、情感变化展开进一步研究与分析，导

致在表演中无法实现真情实感的情感表达。舞者需要具备情绪积累、情感转化以
及多层次的情感表现能力。艺术作品中的情感源于生活，生活中的万千事物都为
艺术创作提供了一个“真实的摹本”，因此需要做生活的有心人，时刻观察身边
大大小小的事件，记录自己与他人在不同事件、情境中的情绪，研究情感的产生

缘由、发展状态及表现方式，形成自我的“情感库”，以便在日后表演中当涉及
同类情绪时，能有效将自我“情绪记忆”中的情感与角色的情感进行转化与融合，
增强对角色的情感体验，并结合自己对作品表演的体会，形成不同段落中层次丰
富的情感表达。此时舞者不仅是在塑造角色，同时也是在展现自我，欣赏者也能

在作品中获得更为立体饱满的情感体验，最终达到舞蹈作品以情动人的预设效果。

二、舞蹈表演对戏剧表演方法借鉴的现实意义

当今艺术界正在互通共融的发展模式下呈现出多样表现与创作活力，各门类

艺术不再是以故步自封的固定思维在本领域内闭门造车式发展，而是站在融百家
之长的艺术生态角度中不断地相互借鉴并完善自我．表演理论作为演员表演的核
心技法，舞蹈表演理论正处于探索阶段尚未建成，而戏剧在表演上已经形成了一
套成熟科学的理论体系，其表演技法对舞蹈表演具有至关重要的借鉴价值。

（一）舞蹈表演的核心任务及现状问题
舞蹈表演，是舞蹈演员按照舞蹈编导的艺术构思和具体编排，在规定的时间
和空间内，以自身不断流动的姿态、动作和表情进行艺术创作、塑造艺术形象的

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