Page 190 - 舞蹈艺术表演教育研究

舞蹈艺术表演教育研究
Research on Dance Art Performance Education

想、意志、性格、欲望、追求等。“规定情境”具有条件性、目的性、创造性，
演员首先需要清楚了解角色所处的情境，结合自我的生活经历、表演习惯、艺术
审美等，为表演设定一套合理详尽、符合表演逻辑的情境，同时需要在日常训练

中通过反复实践，检验所设置的情境是否具有可行性，并对情境进行调整与修改，
最终在作品表演中将所创造的情境鲜活体现。
舞蹈表演与戏剧表演相同，具有假设性、叙事性的美学特性，离不开对“规
定情境”的设定。在舞蹈表演中创设合理的“规定情境”，有利于舞者整体构思

表演、准确塑造角色。舞蹈表演中的“规定情境”，指的是舞者对角色表演的内
外情境进行全方位的想象，其中内部情境包含了作品的故事背景及剧情发展，角
色的性格特征及情感变化；外部情境包含了肢体动作、空间调度、灯服道效等一
切舞台可视物。舞蹈表演中，舞者创造“规定情境”是一个搜集与整理信息、想

象与重构表演的过程。舞者在掌握作品创作与角色相关信息的基础上，结合自我
生活经历中的感性材料与角色进行有机联系，利用创造性想象力对作品的情节脉
络、角色的情感特征、舞台的调度变化等方面进行能动性的再创造，拉近与角色
之间的内部心理空间与外部环境空间。设定“规定情境”是演员在自身角度对作

品进行的整体构思，对于舞蹈表演的价值在于，有利于舞者深入了解角色并走向
角色内心世界，进而设身处地、身临其境地投身于表演创作之中。同时，舞者在
特定情境中，能够更加准确地把握动作的力度与速度、情感表达的分寸，通过内
部心理活动的丰富驱使肢体语言准确自如地呈现，进而塑造生动饱满的舞蹈形象，

产生情境逼真的表演效果。表演中对“规定情境”的强调，有利于提升舞者的表
演构思能力、表演创造能力、表演逻辑能力，使舞者在清楚“为何而动”的情况
下动作更具质感、表演更显层次。

（二）“信念感”：增强舞者虚拟空间表演的真实性
“规定情境”能够使演员充分认识与理解角色，除此演员还需要真诚地相信
这个情境是真实的，才能自然而然、热情踊跃地投入表演状态中。在戏剧表演中，
这一项使演员对虚构情境真诚相信的表演技术被称为“信念感”。“信念感”即
自信，是表演者投入表演状态的前提条件，指的是表演者在表演过程之中对一切

假定情境的高度信任，包括剧情、环境、人物、事件等。斯坦尼斯拉夫斯基在表
演训练中十分强调“我就是”，要求演员无条件相信剧本中所虚构的一切，并真
诚直接地做出与之相对应的表演反映，坚信表演时的真实。表演艺术均是在虚构

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