Page 106 - 古代艺术理论与山水画创作

Ancient Art Theory and Landscape Painting Creation
古代艺术理论与山水画创作

第四节 山水画中的题画诗

一、题画诗的概念

题画诗即以画作为创作的基点来题咏诗句。因为画作题材类型的多样性，所

以题诗内容也是异彩纷呈。题画诗作为画作的羽翼，以具体的意象表达具体的情
趣，写景亦好，状物也罢，抒情亦可。诗在画中的张力是多方呈现的，不仅能帮
助我们洞悉画家的思想情感，也能直观地表达自己的看法观点，为画家笔下的线

条增添了艺术形象的生命活力。诚如莱辛《拉奥孔》中所说：“诗往往有很好的
理由，把非理性的美，看得比图画性的美更为重要，赋予绘画以无限灵动的生命
和想象力。”让读者能借助诗句拉近彼此之间的距离去感受作品想要表达的思想
情感，了解作者的创作背景与创作意图，对后人研究当时的艺术创作技法，学术
走向和作者所处的时代背景，提供了重要的依据。

二、诗与画的关系

题画诗作为因画而生的诗，它在具有诗歌本身独立性的同时，在艺术层面上
却与绘画有着撇不开的关系，诗画同质是诗书画合一这种艺术形式存在的基础，

但诗画在其表达媒介等方面的界限则是诗书画合一之所以存在的前提。诗歌与绘
画，在诗书画印合一这一综合的艺术表现形式中完美融合，可以说，诗画合一这
种艺术形式，是两种不同的艺术媒介，以两个子文本的方式，对同一艺术母文本
进行交融式的互文及阐释，因此，题画诗与画面的关系从本质上讲，应是对画面

的重复或延伸。
（一）诗画同质
中西方在诗画同质与诗画异质方面各有成就。亚里士多德在《诗学》中讨论
过诗歌与绘画同为艺术语言，对于自然的模仿都是一致的，但各个艺术模仿现实

所用的媒介不同，模仿现实的对象也各不相同，最后所采取的模仿方式也不尽相
同。亚里士多德的理论，在承认诗歌与绘画在媒介、对象及方式等方面有所区别
的同时，却没有否认诗歌与绘画从本质上来讲都是对于自然的模仿，其基础结构
亦为相同。

在中国，诗画一律在画坛上占据了最为主要的位置，这与中国书画在创作及

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