Page 228 - 肖邦与音乐美学
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Chopin and Music Aesthetic
肖邦与音乐美学
达到交响乐团的声响；模糊踏板，在换踏板时稍微延迟；抖动踏板，三分之一踏
板；用踏板使低音部相距很宽的和弦持续下去。该曲中，引子部分，可在四连音
再加入踏板，也就是第 2 小节时加入，连续的八度双音演奏踏板的选择可看演奏
者的需要，和弦较多的时候，踏板可为一小节一换，使和声更加清晰干净。弹奏
副部一连串绵延的下行长句子时不妨加入左踏板，使音色更加空灵细腻。正确使
用踏板是一生要学的功课，演奏者还是应多弹多听多阅读，理论联系实际寻求更
好的方法。
（五）八度
肖邦在该首作品中采用了音阶式的断奏连续八度，在高潮段落都用到了连续
八度双音作为表现手法，八度双音弹奏时要求手腕放松，把整个腕部看为一体，
随着音高变化移动手掌位置，要确保移动的速度，也要关注击键的准确性和清晰
度。音阶式的八度断奏要保持住手掌的框架和指尖的紧张度，在移动的时候要手
型保持不变，但要注意手腕放松，若僵硬了速度就跟不上了，八度水平移动时主
要依靠 1 指和 5 指、手臂、手腕的活动机能，练习过程中可以先练 5 指控制的高
声部，再练 1 指控制的低声部，这可以练习手指的独立性，手掌的支撑，之后的
弹奏应注意弹出它强壮饱满的力度。
第三节 肖邦《船歌》中的音乐美学
船歌（Barcarolle）起源于意大利“水城”威尼斯，意大利语“barca”意为“船”，
船歌本是船夫撑船时所唱歌谣，后有许多作曲家以此为题创作了专为钢琴演奏的
船歌作品，例如：法国作曲家福雷、俄罗斯作曲家柴可夫斯基、意大利作曲家门
德尔松等等。船歌题材如此广受作曲家们青睐的原因或许正是在于它独具艺术特
色的画面感，当我们每每提及“船歌”时，似乎只闻其声就可观其画面。
一、《船歌》的音乐特色
作为肖邦晚期创作的作品，《船歌》带有其成熟时期的重要特征。在节拍上，
虽然 6/8 拍是船歌体裁通常的选择，但肖邦用气息更加宽广的 12/8 拍，也许这更
加“意大利”，但也更能营造舒缓平和的氛围。另外在乐曲中还运用了特殊的节
奏对位，是肖邦创作中常见的即兴式的器乐性处理。如图 7-10 所示。
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