Page 301 - 音乐教学中的审美教育研究
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第九章 音乐审美教育的新方法新思路——识谱教学
这一点与柯达伊教学法在教学程序的选择上是相似的。所以，在进行识谱
训练之前，该教学必须首先通过两到三年的体态律动的学习，然后从简单的一线
谱、单音开始向复杂的五线谱和多音过渡。把音乐元素与身体的动觉相结合，这
样一种识谱学习，“以引起学习的欲望，激活他们的情感世界，扩大他们的本
能力量，并迁移到生活中去”。使学生以一种自然的状态在潜移默化中掌握该技
能。在具体教学手段上，以学生熟悉的歌曲、童谣进行导入式的教学设计，与本
章演唱演奏教学中提倡学生多看多听先于练习的观点是基本一致的。
（三）奥尔夫教学法
由德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff，1895—1982）所创立
的“奥尔夫音乐教学体系”并没有明确地提及有关识谱方面的教学内容，但对于
其音乐教育理念的把握以及对识谱教学运用有着重要的指导意义。“元素性音乐
教育”是奥尔夫音乐教育体系的核心，其教学理念强调通过最简单最基础的乐
曲、动作、游戏等来表现音乐。奥尔夫非常注重对学生学习音乐的主动性和实践
性能力的培养。整个教学过程由探索—模仿—即兴—创造四个教学阶段组成，这
四个教学阶段都是贯穿于学生的亲身实践中的。强调学生用自然而本能的行动来
表现歌曲，在具体教学方式中，奥尔夫认为游戏是学生体验、实践和掌握音乐知
识和技能的有效形式和主要途径之一。通过对教学场地、教学布置以及奥尔夫特
有的一些简单乐器，能够使学生在一个相对轻松和自然的条件下愉快地学习。因
此，奥尔夫强调的是在实践中获得审美体验，从而更好地理解音乐。再来看中国
的基础音乐教学。首先，从教学环境上来说，随着国家对义务音乐教育发展的投
入不断加大，学校的教学条件和教学环境有了很大的改善，大部分学校都设有专
门的音乐教室。然而，所谓的音乐教室就是一个多了钢琴、音响和多媒体等音乐
硬件，比普通教室大一些的阶梯教室，它并没有实质性地改变教学现状。奥尔夫
教学法中非常注重对教学环境的布置以及简单乐器的制作，使学生能够尽快地融
入音乐中去。其次，在学习方式上，我国大部分音乐课如同文化课教学那样，教
师在讲台上一板一眼地教学，学生在台下麻木地，甚至厌倦地听着，学生没有机
会得到亲身参与和体验的机会，就无法感受到音乐所带来的美的享受。纵观下
来，奥尔夫音乐教学法由一开始的节奏教学转向了综合音乐教学，更注重的是学
生通过在游戏、动作等音乐实践中，能够带来音乐的特殊情感体验，以及潜移默
化地解决了某些技术上的难题。
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