Page 215 - 古代艺术理论与山水画创作

第六章 山水画创作中虚和实

笪重光列出了画面的四大境层，由低到高分别为实境、真境、神境、妙境，
其中妙境为画之最高境界，画面最为空灵，似真似幻，启人以无限的遐思。正如
恽寿平所评：“人但知有画处是画，不知无画处皆画。画之空处全局所关。即虚
实相生法，人多不著眼空处，妙在通幅皆灵，故云妙境也。”妙境即妙在广射四

旁，似真似幻，可使画面通幅皆灵，无论实境、真境还是神境、妙境，说到底还
是艺术的虚实关系处理。
另外，无论运实为虚、抟虚成实还是大实大虚，本质上也是虚实相生的处理，
这在其他艺术那里也是相通的。虚实相生，可以使画面的层次更加清晰，使意境

更苍茫浑然，而从视觉的角度，通过画面张力的增加，以营造更宏阔的空间，增
强画面曲折有致的节奏美，在时空的处理上争取更多的自由。

第二节 传统山水画虚实相生的美学内涵

中国画艺术承载着中国传统文化的精华，以独特的笔墨绘画语言去诠释着传
统哲学的精神要素，儒家的“充实之谓美”，禅宗的“四大皆空”“六根清净”，
道家的“虚无”“天人合一”，反映到中国画上即表现为虚实，虚实是哲学思维

在中国传统美学上的客观体现，启发了中国绘画的美学追求。特别是传统道家思
想的“虚无”观，对中国画的创作观念和欣赏习惯都起着决定性作用。中国画的
虚实涉及构图、造型、笔墨、色彩等的“有”“无”和多少，这种对“有无”的
追求，都毫无例外体现虚实的关系，“虚实”论建构了中国画的思想理论基础和

中国美学的重要理论。

一、“虚实”的美学内涵

中国古典美学中有关虚实与美的创造的论述形成于魏晋南北朝时期。西晋文

学家陆机在其著作《文赋》中对虚实的论述，标志着中国古典美学中虚实论的诞
生。中国古典美学中的虚实理论与西方艺术中的虚实观念并不是相同的。其中特
别需要注意的是，中国古典美学中的虚实观念是更加注重虚无的，而不是实。宗
白华曾说过：“老子讲‘虚’，‘以空虚不毁万物为实’，强调虚比实更真实，

是一切实的原因，没有虚空的存在就不能有万物的生长，也就没有生命的活跃。”
西方艺术中的虚，是物体与物体之间物理的空隙所带来的空间。这里的空隙是真

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