Page 193 - 高职院校舞蹈教学中的分析与研究

第一章 舞蹈艺术基础
第五章 基于心理学的高校舞蹈教学研究

程相结合，并通过不同的舞蹈艺术表现手段，将审美意境与追求形式表现出来。
学生想象自己在教室或舞台上怎样一步一步完美地展现出自己，使学生集中当下，
虽然意境是不同主体在主观意识层面上的产物，但是能够对不同类型的审美感知
从而缓解紧张与焦虑的情绪，增强自信心。
层次实现更加精准的把控，并通过舞蹈动作展现出内心的变化过程。在追求意境
有助于充分发挥学生在“教与学”过程中的主体地位。在表象训练的教学过
形态的过程中，古典舞和现代舞都具有共通之处，还能够将具象化的舞蹈动作展
程中，学生的主体地位突显。因为表象是一种内在的个人行为，在这个训练中，
现形式进行集中处理，并将内在和外在的变化规律与思想意识形态相互融合。意
老师只起到一个辅助的作用，是否能跟随老师的暗示语进行表象，表象的内容是
境的追求，能够充分体现出中国舞蹈艺术的文化精髓和内涵，还能够将节奏与韵
否准确，表象的过程是否可以持续，都是学生自己控制，老师无法干预；学生进
律等艺术元素与思想境界实现高层次的适配。意境的追求，也是充分体现国人艺
行自我表象的过程，同时也是一个自我学习、自我提升、自我纠正的过程，学生
术审美情操的主要维度。
通过表象练习，可以进行自我目标设定，并自觉为之努力，从而提高了学习的主
（三）气韵的彰显
动性与自觉性，增加了学生的自我参与感。
不论是古典舞还是民间舞，都能够充分彰显独特的气韵，还能够将肢体语言
2. 表象训练的特殊性
的韵律节奏与表达方式相互融合。在中国古典文化中，阴阳二气的互相交融与对
表象训练作为一种自我想象性的心理训练，它是否能有效地达到预期的训练
立，能够将人类的身体和思想意识形态进行深层次表达，还能够将动静相宜的艺
目的，除了教师行之有效的指导与训练之外，很大程度上还取决于个人的想象能
术表现形式与肢体动作姿态保持高度的一致性。中国古典舞和民族民间舞蹈都能
力以及学生的学习类型（感官偏好）。
够充分彰显人类本身的气韵所在，以花鼓灯的动态特征为例，能够将肢体动作姿
表象训练是否有效很大程度上依赖于学生个人的表象能力。学生是否可以按
态之间的矛盾和交互过程进行有序处理，为舞蹈精神的内在彰显过程奠定基础。
照老师的指示进行想象与感知，表象的内容是否准确，表象的过程是否持续，很
中国舞蹈艺术的表演过程不仅需要强调视觉效果，还需要从人类的思想意识层面
大程度上都依赖于个人的想象能力，这个内在的过程是老师很难观察和判断的。
上渗透更多文化内涵与符号元素。气韵的彰显过程与中国历史文化中非常经典的
而可以影响个人表象能力的因素也有很多。
虚实写意手法有非常密切的联系，还能够将不同层次的肢体动作实现有效组合，
首先，学生早期的训练经历中是否有关于表象性的训练是一个非常重要的因
为后续舞蹈动作进行有效的铺垫。
素。如果在学生早期的训练中得到过老师类似的指示，例如，教师在教授一个新
（四）立足于人类命运共同体
动作时，通常会用自身的示范给学生动作的第一印象，其实此时，学生通过教师
中国舞蹈艺术的发展还立足于人类命运共同体的精神内涵，并逐步渗透和谐
的示范就建立了视觉表象，那么在要求学生去尝试之前，先给学生一点时间在脑
统一的文化符号，将各类舞蹈的美学特征进行有效整合，才能够丰富艺术表现形
海里回顾教师的示范，滤清整个动作的过程，实际上就是一个进行视觉表象的训
式。很多古代舞蹈艺术形式也充分彰显了人类群体力量的强大特征，并对人类力
练；又如，在学生身体力行之后，教师是否又留出一定的时间让学生静下来思考
量的宏观与微观艺术世界建构过程进行充分表达。立足于人类命运共同体的中国
身体，用大脑支配寻求或巩固更加正确的用力方式，尤其是学生在训练多次仍无
舞蹈艺术发展形势，并不排斥其他文化的交融过程，还能够充分展现多种艺术元
效果或是忽然无法正常地完成某个动作（俗称“跑范儿”）时，教师是否会用提
素之间的整体协作性特征。中国古典宫廷舞蹈艺术能够充分体现中正性，壮观性
示语让学生在脑海里进行正确的动作感受代替一遍遍的重复性错误练习，这些都
以及优美和谐性，因此立足于人类命运共同体的舞蹈艺术风格，需要创新设计如
是让学生学习建立表象能力与习惯的关键。因此教师从学生初学舞蹈时就进行相
何体现非常壮观的人类集体力量形式。通过不同舞蹈肢体动作和姿态的集中展示，
关表象训练的提示与训练，对于建立和提高学生的表象能力有着决定性的作用。
能够将人类命运共同体思想贯穿于历史文化溯源的艺术形式之中，并能够充分展
其次，学生的年龄以及相关舞蹈训练经历也影响着其表象能力的高低。因为
现其良好的场景适应能力，将舞蹈艺术的融合发展过程进行高效整合。
表象训练属于心理训练的范畴，它的自然属性就决定了它的研究范畴涉及认知心
3
181