Page 123 - 群众文化中戏剧活动的创作与编导研究

第五章 当代文学作品的舞剧改编研究

舞恰恰能与王琦瑶发生关系的四位男士的性格相匹配。

2. 戏剧场面的“适舞性”
这些场面通常具有“动作性”的特征，更适合转化为舞蹈语汇，如在舞剧中
新创或者提炼文学作品中的战斗场面、劳动场面、婚礼场面、打麻将的场面等。
3. 戏剧行动的“适舞性”

舞剧中“戏剧行动”的产生和运动更多需要借助双人的“对白”和三人的“冲
突”来进行，而这一“戏剧行动”往往与“戏剧冲突”紧密相关，因此这就要求
我们在文学作品中找寻到围绕“戏剧冲突”的一系列人物之间相互较量与互相影

响的戏剧情节。
4. 戏剧语境的“适舞性”
舞剧编导需要在文学作品中寻找或重新营造适合每一个戏剧行动的戏剧语
境，这一语境为戏剧行动营造了一个“舞蹈化”的理解氛围，有助于戏剧行动的

明确与清晰以及行动内涵的深化。另一个就是内部世界的“适舞性”。这类“适
舞性”通常需要舞剧编导针对文学作品中呈现的“空白”进行想象性开掘，进而
找寻或构思相应的方式或手段使得这些素材具有了“适舞性”的特征。

以意识流、象征、蒙太奇等舞剧表现手段加以表现，其主要围绕着重要“戏
剧人物”而展开：一种是人物情感空间的外化，即人物的内心独白或双人之间的
情感交流。例如，舞剧《家》中深入拓展了觉慧与鸣凤之间从矛盾到互诉衷肠的

情感交流以及鸣凤深知无法逾越封建鸿沟而在觉慧窗外痛苦的自白。另一种则是
人物心理空间的外化，在舞剧中往往呈现为一种回忆或梦忆。例如，舞剧《风雪
夜归人》中当莲生与玉春的私情被苏弘基撞破后，莲生被驱逐出去，悲痛不已……

舞剧编导依据人物心境和戏剧语境构思了一段美好的憧憬：“恍惚中，玉春款款
而来，纤手将莲生牵起，将披风披在莲生肩头，一段若即若离的痴情……”
（三）改编的意义：阐释与接受
对于任何艺术创作来说，创作并非目的，意义的实现才是创作的宗旨，舞剧

改编亦不例外。文学作品的舞剧改编要想获得成功并具有意义，还在于编导对文
学作品的阐释以及观众对改编文本的接受。在接受美学看来，任何文本的意义都
是由作者和接受者共同创造的，并且文本也只有为接受者所接受才真正具有了意

义。不仅如此，“文本是一个多层面的开放式的图式结构，它的存在意义和价值
仅仅在于人们可以对它做出不同的解释，这些解释既可以因人而异，也可以因时

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